71
浅论高师音教专业教学现状及建议
赵芷伊
21世纪国民的音乐素质在很大程度上取决于音乐教师的整体素质。因而,高师音教专业学生的综合能力素质教育对培养音乐教育的人才有着重要的作用。本文对高师音教专业教学的弊端加以剖析,并对高师音教专业教学模式的改革提出了自己的见解。
0页码：61-62DOI：
音乐教育教育改革
欢迎访问《戏剧之家》官方网站
ISSN 1007-0125CN 42-1410/J
戏剧之家
JOURNAL PORTAL
湖北今古传奇传媒集团有限公司主办
2021年04期
戏剧之家
89
本期目录共 89 篇文章
72
唢呐演奏的传承与发展研究
刘可可
唢呐是一种民族乐器,其产生和发展都根植于中华文化这一深厚土壤,所以唢呐演奏是一种传承民族传统文化的重要体现。唢呐演奏凭借其丰富的民族特色获得了大家的欢迎和接纳,再加上唢呐这种乐器有着很强的表现力,音色明亮,富有表演性,可以和其他乐器进行有效的配合,因而使得音乐艺术的呈现更有魅力。当下也对唢呐演奏的传承和发展提出了更高的要求。在当下这个关注中华民族传统文化,注重本民族文化传承,建设文化强国的背景下,唢呐演奏的传承和发展必然要得到高度重视,这是我国音乐传统文化繁荣进步的要求,可以为唢呐这一民族乐器在新时代的创新发展提供活力和动力。
5页码：63-64DOI：
唢呐演奏传承发展
73
高校音乐教学中的合作与创新研究
白俊卿
在高校音乐教学中不断引入合作和创新的观念,不但能提升音乐教学的质量,还能完善音乐教学进程。创新是音乐教学发展与进步的动力,唯有在教学过程中持续进行创新,才可保障音乐教学的活力。而合作则是大学生应掌握的一项必备技能,目前社会的发展与进步需要人和人之间相互合作以实现共赢,这也是培养大学生的团队意识以及综合素养的关键要求。本文阐述了音乐教学中合作与创新的重要性,分析了音乐教学中存在的问题,并提出高校音乐教学中合作与创新的路径,以供参考。
0页码：65-66DOI：
高校音乐教学合作创新
74
民族音乐节与“旅游+”时代的融合与发展
郑燕琳
随着旅游产业的不断发展,旅游的形式也在不断地发生变化,逐步进入"旅游+"的时代。本文对民族音乐节与文化旅游事业的融合与发展进行深入分析,并从文化旅游发展的角度,为民族音乐的发展提供新的方向和策略,希望在实际的应用中,提供借鉴与参考。
4页码：67-68DOI：
民族音乐节“旅游+”时代融合与发展
75
古风歌词应追求尽善尽美
谭丽琳
古风音乐作为近年来兴起的流行音乐却一直只在小圈子内传播,外界对其褒贬不一。既为古风,就应努力发扬古代遗风,贴合儒家尽善尽美的音乐要求。歌词在形式上追求尽美,在内涵上追求尽善,美与善统一,才能令古风得以名副其实,才能努力使古风音乐得到更广泛的认可。
1页码：69-70DOI：
古风歌词尽善尽美音乐追求
76
体态律动在发声练习中的运用
赵玉萍
体态律动可谓音乐教学领域中的"技术革命",对传统教学方式进行了创新和优化。因此,本文主要研究体态律动在发声练习中的运用,从呼吸练习、哼鸣练习以及跳音练习等角度入手,探索体态律动的正确运用方式。
0页码：71-72DOI：
体态律动发声练习呼吸哼鸣跳音
77
合唱指挥中的肢体语言表达
刘子溥
合唱是一种重要的艺术表现形式,其成员要有极高的音乐素养,指挥者应有必要的肢体语言以及极强的引导意识,从而营造良好的舞台氛围,指挥演唱者完成表演。合唱指挥是一个合唱队的核心,这是一个特殊的职业,需要借助手势、表情、动作等肢体语言来指挥合唱人员,同时感染观众,带动氛围。因此,合唱指挥如何很好地运用肢体语言,是合唱的关键也是难题。本文就合唱指挥中的肢体语言进行简析。
4页码：73-74DOI：
合唱指挥肢体语言表达应用
78
浅析钢琴音乐中歌唱性旋律演奏法
计星成
钢琴中的歌唱性旋律,可以与听众产生共鸣,使听众感受到钢琴音乐更深入的情感,形成独特的听觉感受。文章以钢琴音乐中歌唱性旋律演奏法为研究对象,对歌唱性旋律演奏法进行阐述,并对如何进行钢琴音乐歌唱性旋律演奏提出几点建议,希望对相关人士提供帮助。
4页码：75-76DOI：
钢琴音乐歌唱性演奏法
79
民族元素在中国钢琴作品中的应用管窥
张馨月
一方面,经济全球化在不断发展和深化,不同国家之间、不同民族之间的联系和交流越来越多,各国民族文化也慢慢走向世界舞台,不再仅仅只在国内繁荣,而逐渐和世界文化相互交融和映衬。另一方面,伴随着中国经济的不断发展和综合国力的不断提升,中华民族传统文化也得到了重视,中华民族传统文化源远流长、内涵丰富,民族元素也在各文化领域不断融合。其中,民族元素在中国钢琴作品中得到了应用,这些融入了民族元素的钢琴作品不仅仅具有较高的音乐价值和审美价值,并且也能够展示中华民族的民族风情和文化特色。本文先对钢琴在中国的发展进行简单的介绍,再对民族语言、调式、乐器、审美以及风俗这些民族元素在中国钢琴作品中的应用进行分析介绍,以期为广大同行提供参考。
6页码：77-78DOI：
民族元素钢琴音乐作品融合应用
80
浅析二胡演奏艺术的借鉴与发展
宋哲坤
在上世纪前的中国,二胡仅是用来为民间戏曲及地方音乐伴奏的乐器之一,它被世人称之为登不上大雅之堂的乐器。直到20世纪初,刘天华先生对二胡进行了改革,又编创了十首具有代表性的二胡独奏曲,这才使得二胡的内涵与演奏技巧得到了大幅度的提升,并成为能够独奏的乐器。二胡逐渐进入了高等音乐教育中,成为当代中国最具有代表性与特色的乐器之一。随着世界音乐与本国音乐的逐渐发展与相互联系,两者相辅相成,在差异中相互贯通,二胡作品的演奏开始趋于"国际化",开始学习借鉴西洋乐器的演奏特点进行创作。本文中笔者将通过阐述当代二胡演奏艺术的借鉴与发展,并结合自身学习的经验,提出一些对二胡表演艺术的前瞻性见解。
5页码：79-80DOI：
二胡演奏艺术借鉴与发展传统音乐国际化