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ISSN 1007-0125CN 42-1410/J
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2021年20期

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94
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本期目录共 94 篇文章

1

传统与革新——重读郭沫若的《三个叛逆的女性》

程莞铃

郭沫若的《三个叛逆的女性》创作于20世纪初新旧交替的特殊时代。作为同时接受了新旧文化熏陶的剧作者,在创造卓文君、王昭君与聂嫈"三个叛逆的女性"人物时,既表现了作者对新思想的尝试与探索,又反映出其对传统艺术的热爱与回归,从而使其作品呈现出独特的艺术魅力。

1页码3-5DOI:
郭沫若《三个叛逆的女性》传统革新
2

论芗剧现代戏《谷文昌》中的人物塑造

林志华

芗剧现代戏《谷文昌》是国家舞台艺术精品剧目,该剧经过不断打磨、修改和提高,生动地塑造了谷文昌这一英雄楷模人物,受到观众好评。芗剧《谷文昌》通过地方特色元素、舞台效果等成功地塑造了谷文昌的性格特征,展现了历史时期敢于担当、敢于奋斗的有血有肉的共产党员形象,彰显了人性之美。

0页码6-7DOI:
芗剧现代戏《谷文昌》人物形象塑造
3

“诗剧一体”——略谈郭沫若历史剧中的现代诗

刘梓萌, 高运荣

郭沫若,现代文学史上举足轻重的诗人与历史剧作家,他的第一本极具浪漫主义色彩的诗集《女神》开一代诗风,堪称中国现代新诗的奠基之作。《女神》是郭沫若前期的经典作品,其所表现的"五四"狂飙突进的时代精神及雄奇风格创造了自由诗的形式,而后期作品《屈原》所蕴含的深层悲剧之美以及对时代的反思精神,不亚于《女神》之伟大。本文将从作为诗人符号的"屈原"、以诗入剧、诗化人物、诗化语言等几个方面论述历史剧《屈原》中所具有的现代诗歌美学特征。

0页码8-9DOI:
郭沫若历史剧现代诗美学特征
4

浅析潜台词对塑造戏剧人物的意义——以国家大剧院新制作的话剧《基督山伯爵》为例

葛安丛

对于戏剧表演而言,潜台词是不可或缺的一部分。所谓潜台词,其实是一种沟通台词与角色内心活动的表达方式。其不但能够推动戏剧情节与场景的合理转换,更能深入突显戏剧角色的个性与情感。因此,戏剧表演中在塑造人物形象时,经常需要通过大量的潜台词来丰富人物的情感、态度及性格,使人物更加立体化,从而让观众能够切身体会到戏剧人物的鲜活性,以此提高戏剧表演的水平。可以说,潜台词对戏剧人物的塑造至关重要。本文将以国家大剧院新制作的话剧《基督山伯爵》为例,着重阐述戏剧表演中潜台词在揭示复杂的人物关系冲突、丰满人物的性格特征、彰显特定情境下的人物内心世界这三个方面对人物塑造所具有的重要价值。

5页码10-12DOI:
潜台词戏剧人物塑造《基督山伯爵》
5

中华文化瑰宝“聊斋俚曲”研究

毕海燕, 国歌

郭沫若曾评价《聊斋志异》"写鬼写妖高人一等,刺贪刺虐入骨三分"。出生于济南府淄川(今山东省淄博市淄川区洪山镇蒲家庄)的蒲松龄因一部短篇志怪小说《聊斋志异》而享誉全世界,被誉为"世界短篇小说之王"。蒲松龄逝世300多年后,由他创作的"聊斋俚曲"这种独特的音乐文学体裁在他的故乡得到保护、弘扬和创新,并逐步走向了更加广阔的社会舞台,聊斋俚曲的创新性的发展路径为新时代中华优秀传统文化的传承提供了优质范例。本文对聊斋俚曲的传承与创新及其传播路径进行了探究,以期为我国非物质文化遗产乃至优秀中华传统文化的保护、传承与发展提供一定的借鉴。

4页码13-14DOI:
“聊斋俚曲”非物质文化遗产保护和传承优秀中华传统文化
6

常德丝弦对传统戏曲题材的吸取与演化

马连菊

常德丝弦作为湖南常德曲艺代表形式,对传统戏曲多有继承。主要表现为对传统题材内容的继承选用,其传统曲目的主要内容靠传统戏曲改编而来,倾向于在改编过程中选取耳熟能详的经典桥段,并且舍弃长篇叙事,将其变为短小精悍的叙述模式,从而在吸取传统戏曲的基础上演化出具有个性的艺术特色。

2页码15-16DOI:
常德丝弦传统戏曲吸取演化
7

中国戏曲与外国戏剧的内在一致性探析

王月阳, 李永军

本文从中国戏曲表演与外国戏剧表演的内在一致性着手,对国内外戏剧的表现手法、构成理念、训练方式、舞台元素、形式内容等做出分析,通过这一分析,客观理智地对我国戏曲以及他国的戏剧进行准确的认知。

0页码17-18DOI:
戏剧戏曲内在一致性
8

浅谈传统戏曲与群众文化活动的结合

赵香茶

在现代社会的飞速发展中,传统的戏曲似乎被抛在了时代车轮的后面。但是传统戏曲自身的艺术原则如深巷陈酒,依然有着独特的魅力。因此,为了弘扬戏曲传统文化,当地文化单位应当充分结合区域特色将戏曲文化与群众文化活动结合。从基层的角度出发培养基层戏曲人才,不断丰富群众业余文化生活,不断提升群众的文化获得感与幸福感。同时传统戏曲的传承也需要充分发挥民间的力量,将其与群众文化进行有机结合,促进社会主义文化的建设。本文对戏曲传播的现状进行论述,探讨传统戏曲与群众文化活动结合的对策。

3页码19-20DOI:
传统戏曲群众文化活动结合
9

浅谈川剧文生的表演艺术

陈星卫

川剧发展于四川、重庆等中国西南地区,是四川乡土文脉,从其起源至今,历代川剧艺人全心全意、费尽心血共同传承发扬,是中华历史传统文化的重要组成部分,并于2006年经国务院批准被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。其发展对巴蜀文化的传承有着举足轻重的影响。川剧分为文生、旦角、生角、花脸、丑角五个行当,各有各的服装要求,各有各的表演功法。而文生是川剧表演中极具特点的一类角色,文生角色独特的气质引起了人们的广泛关注。本文对该表演艺术进行了研究与探讨。

0页码21-22DOI:
川剧文生表演艺术
10

浅谈民族声乐与戏曲艺术之异同

廉玉柱

在民族声乐领域,民族声乐与戏曲艺术演唱的区别在于语言上的差异,主要包括技术问题和风格上的差异,对于歌唱的艺术风格和声音形象的形成具有实际意义。本文比较分析和研究民族声乐与戏曲艺术之异同,以提高民族声乐的学习和实践,为民族声乐研究人员提供参考。

0页码23-24DOI:
民族声乐戏曲艺术演唱歌唱语言
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