51
《红楼梦》语言艺术之发挥语境引力增强语言魅力
程佳钰
《红楼梦》在我国古典小说中占有重要地位,曹雪芹根据自己独特的写作风格在文章中构建了许多引人入胜的情景,充分发挥了语言魅力,通过一系列语言的编织与剪拼,从微小的切入口突出日常生活与细节,使文章具有非常浓重的艺术底蕴与美术价值。
0页码：195-196DOI：
《红楼梦》语言意识情境引力语境语言魅力
欢迎访问《戏剧之家》官方网站
ISSN 1007-0125CN 42-1410/J
戏剧之家
JOURNAL PORTAL
湖北今古传奇传媒集团有限公司主办
2021年20期
戏剧之家
94
本期目录共 94 篇文章
52
皮影造型的视觉元素设计应用研究
冯嫣然, 苏箐
本文从视觉的角度分析中国传统皮影人物图案与希腊神话中的人物图案融合创新的关系,阐明了皮影作为中国传统工艺与西方经典希腊神话相结合的创新设计。结合传承性与创新性的适度融合,对皮影人物的图形、色彩、包装展示进行一个系列化的创新改造。通过创新设计,将中国传统皮影戏雕刻方式与希腊神话人物元素相结合,让国外消费者通过自己熟知的希腊神话人物以中国皮影的形式展现出来,既有神秘感又具有一定收藏价值,同时这种创新的中西结合式的皮影造型改变了人们对皮影传统的刻板印象。
4页码：197-198DOI：
图案创新中国传统皮影造型创新设计
53
浅谈川剧文生的表演艺术
陈星卫
川剧发展于四川、重庆等中国西南地区,是四川乡土文脉,从其起源至今,历代川剧艺人全心全意、费尽心血共同传承发扬,是中华历史传统文化的重要组成部分,并于2006年经国务院批准被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。其发展对巴蜀文化的传承有着举足轻重的影响。川剧分为文生、旦角、生角、花脸、丑角五个行当,各有各的服装要求,各有各的表演功法。而文生是川剧表演中极具特点的一类角色,文生角色独特的气质引起了人们的广泛关注。本文对该表演艺术进行了研究与探讨。
0页码：21-22DOI：
川剧文生表演艺术
54
浅谈民族声乐与戏曲艺术之异同
廉玉柱
在民族声乐领域,民族声乐与戏曲艺术演唱的区别在于语言上的差异,主要包括技术问题和风格上的差异,对于歌唱的艺术风格和声音形象的形成具有实际意义。本文比较分析和研究民族声乐与戏曲艺术之异同,以提高民族声乐的学习和实践,为民族声乐研究人员提供参考。
0页码：23-24DOI：
民族声乐戏曲艺术演唱歌唱语言
55
江西宜黄戏的艺术风格与传承发展探讨
李思雯
宜黄戏的发展经历了数百年,其具有技艺独特、表演风格鲜明,唱腔简单而朴实等特点,并凭借通俗易懂的语言以及不断更新的剧目活跃在全国各地不同的舞台,某种程度上而言宜黄戏的传承过程可以被人们制作成我国戏曲演变的轨迹标本。本文简要分析了江西地区宜黄戏所具有的独特艺术风格,并进一步探讨了其传承发展的现状与路径。
1页码：25-26DOI：
江西宜黄戏艺术风格传承发展
56
皮影戏表演艺术中的虚与实研究
祁志洞
皮影戏作为我国传统民俗艺术的重要组成部分,具备较高的文化研究价值与艺术鉴赏价值,其主要艺术表现手法是利用光与影之间的变化关系将皮影所表现的人物形象投影到幕布上,进而进行生动、有趣的表演,这一经典艺术表现手法反映了客观现实生活,体现了虚实结合、动静相济的深层次艺术理念,达到了实中有虚、虚中有实的独特艺术效果。高层次的皮影戏表演艺术能够有效利用舞台剩余空间,在缺乏实物依据的情况下随着配乐的节奏操纵皮影人物的具体动作,表演者还可通过不断调整光源的发光强度控制舞台效果,将民俗艺术与微雕制作工艺结合在一起,创造出独树一帜的表演风格。本文主要分析了我国皮影戏表演艺术的起源与风格,并指出了传统皮影戏中虚实关系不断变化的基本规律与其发挥的艺术作用,总结了皮影艺术家通过调整虚实关系塑造人物形象的基本方法。
3页码：27-28DOI：
皮影戏表演艺术价值艺术表现形式
57
古老的音乐需要新唱法——以“华阴老腔”的改编为例
胡勇
华阴老腔自诞生以来,已历经两千多年的发展,其源头可追溯至我国西汉年间。在黄河和渭河交汇的地方,有一座贯通南北的码头,那里生活着一群拉纤为生的船工。船工们拉船时,由一人负责主唱,众人跟着帮腔,同时用木块击板作为配乐,进而诞生了这样一种富有地域风情的戏种——老腔。老腔独具特色震撼心灵,但是一直没有真正得到大范围传播以及年轻观众的传唱,直到谭维维和老腔艺人合作的《给你一点颜色》《华阴老腔一声喊》的出现,才让老腔音乐被年轻人所了解传唱,地方戏曲与现代摇滚相互杂糅,农村和都市文明高度融合,传统老艺人和现代女歌手同台演绎,让观众感觉无比的震撼。古老的民间音乐传承需要新唱法。
2页码：29-30DOI：
华阴老腔新唱法创新
58
传统与革新——重读郭沫若的《三个叛逆的女性》
程莞铃
郭沫若的《三个叛逆的女性》创作于20世纪初新旧交替的特殊时代。作为同时接受了新旧文化熏陶的剧作者,在创造卓文君、王昭君与聂嫈"三个叛逆的女性"人物时,既表现了作者对新思想的尝试与探索,又反映出其对传统艺术的热爱与回归,从而使其作品呈现出独特的艺术魅力。
1页码：3-5DOI：
郭沫若《三个叛逆的女性》传统革新
59
浅谈川剧青衣的表演艺术特点
辜玉辉
川剧是我国国家级非物质文化遗产之一,盛行于四川东中部、贵州、云南和重庆等部分地区,川剧不仅具有相当高的艺术气息,还具有浓厚的文化价值。在当今这个时代,诸多文化相互交融,使川剧的传播受到了十分剧烈的冲击,越是遇到这样的境遇,我们就越要加强对川剧的理解与剖析,因此我们对川剧中的行当展开细致的探究,并提供创新的思路。青衣这个行当是川剧行当中十分具有影响力与代表意义的行当,重在唱功与行腔的婉转流畅,同时还要掌握一些基本功,如水袖等,借此把丰富的感情淋漓尽致的表现给观众,本文将对川剧中的青衣行当展开分析,浅谈川剧青衣的表演艺术特点。
2页码：31-32DOI：
青衣表演特色川剧
60
论樊粹庭在唱腔音乐创作方面的改革
郭路遥
樊粹庭先生在豫剧发展史上作出了诸多贡献,被誉为"现代豫剧之父"。他创作、改编了一批如《三上轿》《叶含嫣》等深受观众喜爱的优秀剧目,被统称为"樊戏"。其中,樊粹庭在唱腔音乐创作方面作出了突出的贡献,他不仅在唱腔音域及其调式上,而且在唱腔板式和伴奏乐器等方面,进行了大胆的改革。樊粹庭先生的改革意识和创新精神,是留给后人的一笔宝贵的精神财富。
0页码：33-34DOI：
樊粹庭豫剧改革唱腔板式