浅析楚剧《四下河南》的艺术特色
叶家付
楚剧在早期属于花鼓戏的一个分支,其剧目样态从"单边词"到"对子戏",最后发展为故事连贯、情节曲折的本戏和连台本戏。《四下河南》是楚剧的经典剧目,也是由传统本整理改编的连台本戏,主要讲述了民女赵琼瑶千里迢迢四下河南为父伸冤的故事。本文将从剧目的创作背景、主题内涵、表演特色以及剧目的得失等方面对《四下河南》的艺术特色展开分析。

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叶家付
楚剧在早期属于花鼓戏的一个分支,其剧目样态从"单边词"到"对子戏",最后发展为故事连贯、情节曲折的本戏和连台本戏。《四下河南》是楚剧的经典剧目,也是由传统本整理改编的连台本戏,主要讲述了民女赵琼瑶千里迢迢四下河南为父伸冤的故事。本文将从剧目的创作背景、主题内涵、表演特色以及剧目的得失等方面对《四下河南》的艺术特色展开分析。
於伟澄
韦斯皮安斯基(1869-1907)是"青年波兰"时期最具代表性的作家。他的三幕剧《婚礼》是反映"青年波兰"古典浪漫主义和象征主义最好的例证,显著区别于实证主义时期的戏剧作品。同时,韦斯皮安斯基通过语言象征主义的对话方式,结合充分的想象力,将波兰15-19世纪的大历史事件中的经典人物以灵魂回归的方式重现剧本。本文拟通过象征主义人物对话式的波兰语原著文本,结合波、德、英三个语种的文献来试论和佐证《婚礼》这部作品对波兰社会的重大意义和价值。
陈诚
西安交大剧团的校史剧《向西而歌:追忆西迁年华》是一部以20世纪50年代高校西迁的时代记忆引领现实奋斗的优秀剧目。该剧通过对历史事件的舞台呈现,塑造了罗永生等人物形象,歌颂了西迁精神。西安交大剧团的运营模式及其戏剧创作的成绩对于中国当代校园戏剧,特别是西北地区校园戏剧的建设也具有一种启示作用。
张虹
戏曲现代戏成为近年来戏曲创作的主要方向,但多为命题作文,成活率低。要充分发挥戏曲艺术的特长和优势,还是要牢牢把握住戏曲程式性、虚拟性、综合性的特点,在现代戏创作中充分体现和增强戏的观赏性,以达到既能真实地表现当代生活又能艺术化地加以美的再现的目标。
李玉嵩
戏曲和电影都是综合性的艺术形式,囊括表演、音乐等多种艺术门类,由此戏曲舞台美术与电影场景设计也存在诸多相同和不同之处。本篇文章就以戏曲舞台美术与电影场景设计为研究对象,对二者进行比较,深入探寻二者的相同点和不同点。
冯昱玮
近年学术界对现代戏《土炕上的女人》的研究主要集中在小说文本到戏曲文本的改编、舞台艺术的呈现、音乐舞美、人物形象、演员表演这五方面,但是忽略了小说文本到戏曲剧本的转换中电影剧本在其中发挥的介质作用。本文主要从电影剧作文本出发,分析电影剧本的改编、电影剧本到戏曲剧本是如何完成成功跨越的,深入探讨戏曲剧本《土炕上的女人》改编成功的具体原因。
张腾飞
戏曲文化有着悠久的历史,深深地烙印在人们的心中,在日常生活中占有重要地位。不同以往,当下戏曲文化发展遇到一定的阻碍,面临着形单影只、无人问津的尴尬处境。戏曲文化与群众文化紧密联系,为了更好地传承戏曲文化,弘扬传统文化之精髓,需要发挥群众的力量,将戏曲文化与群众文化相结合。基于此,本文从必要性、意义、发展现状、具体措施几方面入手,对戏曲文化与群众文化的融合进行探讨。
殷兆武
戏曲艺术曾在不同时代都焕发了生机,她曾依靠大众传媒进行了广泛传播,也具有了一定的生命活力,传播的程度影响着戏曲对人们思想的影响深度。戏曲作为优秀的传统文化之一,具有极强的群众基础,而新媒体作为全新的传播方式可以帮助戏曲艺术进行更深度的文化内涵拓展,利用互联网的思维模式来博取广大人民群众的喜爱,充分发挥其优秀的文化感染价值,让戏曲艺术在新时代焕发更强生机。
付建忠
为传承中华优秀传统文化,国家越来越重视戏曲文化的发展,越来越多的年轻演员投身于戏曲舞台表演。任何舞台表演都不是一蹴而就的,需要扎实的基本功训练。每个演员必须经过严格的训练,才能使自己扮演的人物形象更加饱满,有灵魂。本文探究了戏曲基本功对戏曲演员舞台表演的重要性。
杨波
作为一项综合性较强的舞台表演艺术,话剧有着复杂的系统和严谨的流程。在话剧舞台的表演过程中,演员的台词和情感动作对话剧的整体表现力和感染力都具有重要的影响,话剧演员的专业能力直接关系到话剧舞台的呈现效果。基于此,本文就话剧表演中情感动作与台词的融合进行相应的探究,通过分析话剧表演中的情感动作、台词的重要性以及优秀话剧演员的专业素质要求,进一步探究了话剧表演中情感动作与台词的融合的途径,以期为话剧表演的学理研究与表演实践助力。