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文化馆在非物质文化遗产保护与传承工作中的作用分析
王芳
在目前社会与经济的发展背景下,文化自信成为了国家富强的载体,人们对物质文化的追求有所提高,国家政府对非物质文化遗产保护与传承更加重视。对于文化馆而言,不仅代表了地方文化,同时在非物质文化遗产保护与传承中发挥着至关重要的作用。文章基于文化自信的理念,深度挖掘文化馆在非物质文化遗产保护与传承中的职能与作用,为文化馆的下一步发展带来帮助。
8页码：197-198DOI：
文化馆非物质文化遗产传承保护作用
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ISSN 1007-0125CN 42-1410/J
戏剧之家
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湖北今古传奇传媒集团有限公司主办
2021年19期
戏剧之家
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本期目录共 93 篇文章
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新媒体时代戏曲艺术的推广与传播
殷兆武
戏曲艺术曾在不同时代都焕发了生机,她曾依靠大众传媒进行了广泛传播,也具有了一定的生命活力,传播的程度影响着戏曲对人们思想的影响深度。戏曲作为优秀的传统文化之一,具有极强的群众基础,而新媒体作为全新的传播方式可以帮助戏曲艺术进行更深度的文化内涵拓展,利用互联网的思维模式来博取广大人民群众的喜爱,充分发挥其优秀的文化感染价值,让戏曲艺术在新时代焕发更强生机。
8页码：20-21DOI：
新媒体戏曲艺术推广传播
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浅谈“戏曲基本功训练”对“戏曲演员舞台表演”的重要性
付建忠
为传承中华优秀传统文化,国家越来越重视戏曲文化的发展,越来越多的年轻演员投身于戏曲舞台表演。任何舞台表演都不是一蹴而就的,需要扎实的基本功训练。每个演员必须经过严格的训练,才能使自己扮演的人物形象更加饱满,有灵魂。本文探究了戏曲基本功对戏曲演员舞台表演的重要性。
8页码：22-23DOI：
传统文化戏曲基本功人物形象戏曲演员
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浅析话剧表演中情感动作与台词的融合
杨波
作为一项综合性较强的舞台表演艺术,话剧有着复杂的系统和严谨的流程。在话剧舞台的表演过程中,演员的台词和情感动作对话剧的整体表现力和感染力都具有重要的影响,话剧演员的专业能力直接关系到话剧舞台的呈现效果。基于此,本文就话剧表演中情感动作与台词的融合进行相应的探究,通过分析话剧表演中的情感动作、台词的重要性以及优秀话剧演员的专业素质要求,进一步探究了话剧表演中情感动作与台词的融合的途径,以期为话剧表演的学理研究与表演实践助力。
6页码：24-25DOI：
话剧表演情感动作台词融合
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舞台表演中舞台灯光艺术效果的作用探讨
仇亚军
一个现代化的舞台灯光艺术表演系统,是整个现代舞台的重要组成部分。舞台灯光系统艺术表演,可以有效地提高整个舞台的灯光表演视觉效果。为了能够使现代舞台灯光艺术表演,更准确地诠释现代舞台灯光主题,表达真挚的舞台情感,应首先提供的就是舞台氛围。随着我国现代科学化和信息处理技术的不断进步,中国大型舞台灯光艺术已经完全基本实现了光、影艺术的完美结合。因此,本文将带着重点深入分析,研究中国舞台灯光下的艺术表演效果,以及其在现代舞台艺术灯光表演活动发展中的重要指导作用。
8页码：26-27DOI：
灯光表演灯光效果艺术探讨
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民间文化元素在现代舞台美术设计中的应用研究
叶林
在我国传统文化中民间文化是必不可少的组成部分,中国传统文化因为民间文化变得更加形式多样、丰富多彩,也更加具有人文艺术特点。民间文化凝聚着众多劳动人民的审美趣味和艺术追求,与我国其他文化艺术形式共同构建出中国传统文化艺术。民间文化流传至今,对于身处新时代的人民群众也有很深刻的影响,比如在我国现代舞台美术设计中会融入许多民间文化元素。随着我国社会经济不断进步,人民群众对于现代舞台美术设计的要求也逐渐提高,因此在现代舞台美术设计中应该加大应用民间文化元素的力度,促使现代舞台美术的表现形式更加多元化,进而促进现代舞台美术更具中国民族特色,推动现代舞台美术设计水平进一步提升。本文主要针对民间文化元素在现代舞台美术设计中的应用进行深入分析研究,为民间文化元素在现代舞台美术设计中更好地发挥作用提供有效的理论参考。
4页码：28-29DOI：
民间文化元素现代舞台美术设计应用措施
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浅析楚剧《四下河南》的艺术特色
叶家付
楚剧在早期属于花鼓戏的一个分支,其剧目样态从"单边词"到"对子戏",最后发展为故事连贯、情节曲折的本戏和连台本戏。《四下河南》是楚剧的经典剧目,也是由传统本整理改编的连台本戏,主要讲述了民女赵琼瑶千里迢迢四下河南为父伸冤的故事。本文将从剧目的创作背景、主题内涵、表演特色以及剧目的得失等方面对《四下河南》的艺术特色展开分析。
1页码：3-4DOI：
楚剧《四下河南》艺术特色
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美声唱法对中国歌剧演唱艺术的影响探讨
张淇甯
随着人们在精神文化方面的需求不断增长,中国歌剧演唱艺术也实现了快速的发展进步,越来越多的人民群众开始喜欢上歌剧艺术,尤其是美声唱法在歌剧演唱中逐渐占据主导地位,使得歌剧艺术具有更高的审美价值,成为人民大众喜闻乐见的艺术,可以带来听觉上的享受。美声唱法这种演唱方式具有很多的特点,在产生之后就对中国歌剧演唱艺术产生了多方面的影响,推动了歌剧声音、情感以及大众审美文化的发展,同时在演唱方面也有助于提高歌剧的演唱技巧,丰富人物表现,诠释民族风格。本文主要围绕美声唱法对中国歌剧演唱艺术的影响进行了探究,以供参考交流。
10页码：30-31DOI：
美声唱法中国歌剧演唱艺术特点影响
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戏曲导演的艺术思维分析
丁礼宁
戏曲导演在戏曲艺术的发展当中占据举足轻重的地位,导演艺术水平也在极大程度上影响了戏曲作品的创作和表现水准。随着戏曲艺术受重视程度的提升,发扬戏曲艺术,传承优秀传统文化,已经成为新时期文化艺术发展的重要内容。特别是在当下积极打造精品戏曲的环境下,戏曲导演的重要价值又得到了深层次体现。在推动戏曲艺术发展的过程中,要明确戏曲导演的作用,并对戏曲导演艺术实践进行优化和创新,充分满足戏曲艺术的创新发展要求。文章将着重对戏曲导演艺术思维以及优化方法进行探究,最大化体现戏曲导演艺术的优势。
1页码：32-33DOI：
戏曲导演艺术思维
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大同“耍孩儿”艺术特征探析
李佩玉
"耍孩儿"是大同地区最具特色的民间戏剧形式,也称作咳咳腔。"耍孩儿"最早起源于桑干河中游一带,曾在大同、五寨、包头等地广为流传,深得当地群众的喜爱。作为地方小剧种,大同"耍孩儿"堪称我国戏剧宝库中的奇葩,它的产生和发展都与我国民间文化有着密切的关联,同时也是地方民众抒发自身情感的独特方式。分析探讨大同"耍孩儿"的艺术特征,既能促进我国民间音乐发展,又有利于大同"耍孩儿"的传承。
2页码：34-35DOI：
地方剧种耍孩儿艺术特色