戏剧之家-2021 第30期

浅谈塑造戏曲人物形象心得

庞东海

舞台剧人物塑造需要演员"一气呵成",这是一件很不容易的事情,戏曲演员要通过"唱、念、做、打"等程式表现手段塑造人物更不容易,所以戏曲演员要具备戏曲特有的程式性表演技术技能,要达到一种与人物结合的神形兼备、声情并茂的状态,并把自身的技术恰如其分地、由内而外地展现出来,从而塑造出一个活灵活现的、让观众喜欢的人物形象。本文就如何塑造戏曲人物形象的创作心得进行探讨,请大家指正。

1页码：26-27DOI：

桂南采茶戏人物形象人物塑造

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浅析新时期下漯河市基层文艺院团的发展方向

冯瑞源

基层文艺院团在传承与发扬传统戏曲文化方面一直发挥着举足轻重的作用,但随着时代的发展和大众娱乐方式的转变,它们面临着极大的生存挑战。本文以漯河市基层文艺院团为例,主要分析其当前现状,并对其未来发展方向进行探讨。

0页码：28-29DOI：

戏曲基层文艺院团现状发展方向

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时下,各种戏剧类型丰富多彩,作为扎根于民族传统文化中的一种独立的戏剧样式——木偶戏,仍以各种表现形式活跃在今天的戏剧舞台上。然而,随着娱乐形式的多元化发展,传统木偶艺术逐渐被边缘化,传统的木偶造型已经不能适应当下观众的审美需求,迫使木偶造型不得不求新、求变、求发展。本文尝试梳理木偶艺术的发展与现状,探索木偶造型语言多元化的表现手段和多样化的审美形态,以期让中国木偶艺术更好地传播下去,焕发新的活力。

1页码：30-32DOI：

木偶艺术造型语言现代科技当代艺术多元化

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湛江雷剧传承与发展探讨

陈晓芸

湛江雷剧是一种在我国粤西地区广为流传的地方剧种,具有较为悠久的历史,是我国南粤文明和海洋文明下滋生的一种民间艺术形式,并于2011年被纳入国家级非物质文化遗产,是中华民族的宝贵文化财富。然而随着时代的不断发展,雷剧面临着诸多困难,传承后继乏人,受众不断减少,影响力持续走低。基于此,本文将重点探讨和分析雷剧的发展现状,总结分析当前湛江雷剧在发展过程中存在的主要问题,并针对性地提出发展对策。希望本文的论述能够为湛江雷剧的发展提供一些有用的借鉴和参考。

0页码：33-34DOI：

雷剧传承发展

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流畅中可见诙谐，张弛间自有节奏——我演越剧《春草闯堂》中的胡进

陈丽

作为一名在舞台上实践了数年的丑角演员,笔者认为"流畅性"和"张弛度"是丑角人物艺术形象塑造过程中十分重要的两把标尺,现结合自身在越剧《春草闯堂》饰演胡进一角的切身体会,特来谈一谈丑角表演过程中"流畅性"和"张弛度"的处理问题。

0页码：35-36DOI：

春草闯堂胡进小丑流畅性张弛度

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漫谈对地方戏曲创作的思考——以博白桂南采茶戏为例

周雪飞

中国戏曲经过数千年的积淀与更迭,已经成为中国艺术的代表,而地方戏同样如此,在此基础上还凝结了地域性人文特点。新时代,戏曲艺术在不断的发展中要找到更为准确的方向,因为艺术终究是以人为基础,那么如何找到它在新时代发展的方向便成为当下戏曲工作者需要思考的重要课题。首先,还是要抓住时代的脉络,这是发展的前提;其次,要守住地方戏特有的元素,这是立根之本;最后,要把握多元化融合,这是未来的发展方向。

0页码：37-38DOI：

戏曲创作多元化融合博白桂南采茶戏

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20世纪80年代后黄梅戏舞台剧研究

袁帆, 陈星源

黄梅戏作为国家非物质文化遗产中的一门传统戏曲艺术,经历了漫长而悠久的历史演变后,于20世纪50年代迎来了其重要的发展契机,剧目《董永卖身》被安徽省黄梅戏剧团改编成《天仙配》搬上了大众的舞台,至此,黄梅戏享誉海内外,成为全国"五大剧种之一"。但当时依然面临着一个严峻的发展与传承问题,职业作曲家对黄梅戏的创作与谱曲并不多。面对此种形势,作曲家们找到了机会,逐渐投身到戏曲改革与探索的道路上来,对创作手法及方式做了较大的调整与改变,其中,《徽州女人》这部黄梅戏舞台剧正是改革力作之一[1],其创作风格及舞台表演形式对进一步推动黄梅戏曲种的发展提供了借鉴与参考。

0页码：39-40DOI：

黄梅戏音乐传统艺术创作风格舞台剧舞蹈剧目

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古调新弹：古典戏曲生命力再现之路——以综艺为载体构建与戏曲相通的情感空间

渠吉升

从内容创新到形式创新,古典戏曲的生命力再现之路充满坎坷。始终没有在传承中引起观众广泛的情感共鸣,或过度娱乐导致戏曲元素被解构,或因为传播途径单一导致传播效果难以最大化实现。为此,我们应该做到"娱乐"和"情怀"的相互平衡,引导观众真正感受戏曲,而不是仅仅停留在了解戏曲。

1页码：41-42DOI：

戏曲慢综艺戏曲元素情感架构守正创新

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浅谈绍兴小百花越剧团文武兼备的艺术风格——以《洗马桥》和《白蛇前传》为例

谢小

在许多人的印象中,越剧是柔美温婉的江南剧种。然而,在古越大地上却有一个剧团在儿女情长之外赋予了越剧金戈铁马的豪迈气概。三十多年来,绍兴小百花越剧团凭借"文武兼备"的特色获得了市场和观众的认可。笔者以参演的《洗马桥》和《白蛇前传》为例,浅谈绍兴小百花越剧团文武兼备的艺术风格。

0页码：43-44DOI：

戏曲演员舞台越剧《洗马桥》《白蛇前传》

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歌剧重唱作品在高校声乐教学中的应用

李澜

歌剧重唱是我国近几年来兴起并得到了快速发展的一种音乐教学项目,在当前的全国音乐教学大纲中,歌剧重唱得到了重视与体现。在教学中引入歌剧重唱的目的不仅仅是提高学生的个人演唱能力,同时也是提升学生的音乐综合素养。本文探讨了歌剧重唱在教学中的作用,分析了歌剧重唱教学素材的选择以及学生的具体实践等问题,希望能够推动我国音乐教学中歌剧重唱相关课程的建设与发展。

1页码：45-47DOI：

歌剧重唱高校声乐教学

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戏剧之家

2021年30期

本期目录共 90 篇文章

浅谈塑造戏曲人物形象心得

浅析新时期下漯河市基层文艺院团的发展方向

当代社会语境下“偶”造型语言的发展与创新

湛江雷剧传承与发展探讨

流畅中可见诙谐，张弛间自有节奏——我演越剧《春草闯堂》中的胡进

漫谈对地方戏曲创作的思考——以博白桂南采茶戏为例

20世纪80年代后黄梅戏舞台剧研究

古调新弹：古典戏曲生命力再现之路——以综艺为载体构建与戏曲相通的情感空间

浅谈绍兴小百花越剧团文武兼备的艺术风格——以《洗马桥》和《白蛇前传》为例

歌剧重唱作品在高校声乐教学中的应用

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