81
中国古诗词艺术歌曲中的“留白”意境美
高雅欣, 张悦心
"留白"是中国传统艺术中营造深远意境的独特手法之一,能够很好地体现出艺术作品中的深层美学意蕴。"留白"并非空洞无物,"留白"之处并不"白"。在中国古诗词艺术歌曲中,无论是本就意蕴丰富的古诗词,还是独具匠心的音乐创作,都运用了虚实结合、以动衬静的"留白法",引导观众进入诗词音乐所创造的情境之中,展开丰富的想象,极具意境美。
13页码：79-80DOI：
艺术歌曲古诗词音乐留白
欢迎访问《戏剧之家》官方网站
ISSN 1007-0125CN 42-1410/J
戏剧之家
JOURNAL PORTAL
湖北今古传奇传媒集团有限公司主办
2021年30期
戏剧之家
90
本期目录共 90 篇文章
82
浅论《失子记》对《赵氏孤儿》的继承与发展
高晨雨
新编的古代汉剧《失子记》作为元杂剧《赵氏孤儿》的改编版本之一,是剧作家郑怀兴在新的社会背景下对赵氏孤儿故事的最新解读。《失子记》由对封建家族侠义精神的赞扬转向对母子之爱与忠臣之义矛盾冲突的刻画,创造性地增加了程婴之妻游玉兰这个女性形象,在情节与人物方面都有所创新。其主题思想上更偏重于对人性的关怀,加重了剧作的鬼神色彩,完成了对生命平等的赞扬以及女性独立自主意识的现代化书写。
0页码：8-11DOI：
《失子记》《赵氏孤儿》情节人物主题思想
83
佤族民族民间歌曲的现状与发展初探
刘潆霞
为了推动一个民族的经济发展和文化传承发扬,首先要考虑这个民族文化产业的发展状况。对于佤族民族民间歌曲的现状与发展进行探究,我们可以从当地民族产业发展过程中遇到的问题开始。只有对民族文化有充分全面的认识,才可以有效地推动民族的经济发展和文化传承发扬。佤族民歌是佤族传统文化的重要组成部分,无论是节日庆典,还是普通的娱乐场合,都会听到悠扬婉转的歌声。为了推广优秀的民族民间歌曲,许多高校很重视民间音乐教育,立志培养学生对于佤族民歌的传承与发展意向。
1页码：81-82DOI：
佤族民族民间歌曲现状与发展
84
刘天华琵琶曲演奏方法的创新与运用
张欣
《歌舞引》《改进操》《虚籁》是刘天华先生于20世纪20年代先后创作的三首琵琶作品。这三首乐曲在创作上都有独到之处。学兼中西是其创作的一个最主要的特点。在音乐创作中,他认为民乐仅仅保守地运用传统的创作手法是远不能得到发展的,要进步就要学习其他音乐形式的优势,弥补民乐发展的不足。他刻苦学习西方作曲方法,将这些先进的方法与民族音乐的创作因素相结合,作品采用多段体曲式结构,使民族音乐的创作取得进步并向新的方向发展。刘天华的作品节奏与速度自由变化而且幅度较大,使音乐具有很强的张力。作品中采用变奏、顶真、再现等创作手法。变奏是传统音乐常用的一种创作方法,顶真是民间音乐创作中很有特色的技巧,音乐更加具有连贯性,再现是西洋作曲中常用的手法。刘天华都运用得相当扎实。二胡和小提琴拥有着弹拨乐器不能比拟的线性旋律,琵琶又是弹拨乐器的一个典型代表。刘天华的创作则把这两种乐器的优势之处很好地融入琵琶演奏中,使琵琶演奏既有颗粒性,又具有优美的旋律线条。在琵琶演奏中对古琴的绰、注等技巧的借鉴,又使琵琶拥有了更多的表现手段,赋予琵琶更多中国传统音乐的韵味。
0页码：83-84DOI：
琵琶演奏方法创新运用
85
贝多芬钢琴奏鸣曲中奏鸣曲式的连接部特点研究
张玉红
路德维希·凡·贝多芬(1770-1827)是18世纪至19世纪之交时期的德国作曲家和钢琴家,古典维也纳乐派的代表人物,与海顿、莫扎特共称为古典主义三杰。由海顿、莫扎特创立并发展起来的维也纳古典形式与风格,在贝多芬手里达到顶峰。贝多芬的《三十二首钢琴奏鸣曲集》自诞生以来,一直是音乐界研究和演奏的典范之作,即使是在当代,音乐界的学者们也从未停止过对贝多芬钢琴奏鸣曲的研究与探索。本文试图从贝多芬钢琴奏鸣曲式中第一乐章连接部的材料来源和调式调性等方面来探讨贝多芬钢琴奏鸣曲中连接部的特点。从而帮助我们更深刻地了解贝多芬奏鸣曲中所蕴含的戏剧性冲突和哲学思想。
0页码：85-88DOI：
贝多芬钢琴奏鸣曲连接部
86
二胡随想曲《蒙风》艺术特色初探
孙超凡
二胡随想曲《蒙风》是现代作曲家高韶青创作的一首"中西结合"的乐曲,这首乐曲非常具有创新性和时代性。乐曲在中国风格的乐曲基调上,融合了西方音乐元素,其中还包含许多具有代表性的蒙古草原音乐元素。曲中常见的蒙古长调等音乐元素凸显了乐曲的民族特征,演奏这首乐曲需要运用大量现代性二胡演奏技巧。《蒙风》是一首具有强烈现代意识的中西合璧的音乐佳作,本文主要分析其艺术特色。
2页码：89-91DOI：
《蒙风》二胡演奏演奏技巧民族音乐特色
87
浅析李斯特《梅菲斯托圆舞曲》的演奏特点
宿银杰
弗朗茨·李斯特(Franz Liszt)是浪漫主义时期最具有代表性的人物之一。他运用一种令人惊叹的、炫耀技巧的风格来演奏钢琴,这一风格被当时的欧洲社会所接受,从而确立了一个在钢琴演奏艺术历史上影响重大的流派——炫技流派。
0页码：92-94DOI：
梅菲斯托李斯特圆舞曲爱情魔鬼
88
萨克斯管作品《丑角》技巧与情感分析
张梓敬
起源于19世纪欧洲的古老乐器萨克斯近年来以其独特的音色与丰富的艺术表现力得到了国内外音乐爱好者的广泛关注。《丑角》是萨克斯管作品中具有权威地位的代表,是各大音乐会与各级别比赛中常演常新的作品,整首作品具有独特的艺术魅力以及较高的演奏技巧。本文拟以萨克斯管作品《丑角》为研究对象,从作曲家简介、作品内容概况、作品的技巧以及情感三个方面展开,通过详细的分析研究,帮助大家更深入地了解作品特色、更好地演绎作品。
0页码：95-96DOI：
萨克斯管作品《丑角》萨克斯演奏《丑角》组曲
89
《沁园春·雪》的艺术特色与演唱分析
侯永生
《沁园春·雪》是大家耳熟能详的一首作品。这首艺术歌曲在很多高等院校的声乐教学中占有重要地位。《沁园春·雪》单纯从文字上来分析大致可以分为上下两阕。在声乐演唱中,演唱者需要根据歌曲的内容和音乐形象,在自己的脑海中勾勒出一幅幅生动的画面,变成作品的主人公。如果把一首歌的情绪和意境设想得很具体,那么在表达时就会很鲜活、生动。因此,在演唱艺术歌曲的时候,演唱者自身一定要深深融入到诗词的意境当中去。
0页码：97-98DOI：
艺术特色曲式结构演唱分析气息演唱基础
90
钢琴作品《乌苏里船歌》的创作与演奏分析
王汝彤, 聂娜
《乌苏里船歌》是赫哲族的传统民歌之一,后来经过钢琴作曲家的转化创作,形成了一部钢琴作品。这部作品有着非常显著的赫哲族文化特色,在改编成为钢琴曲目以后也具有了更强的艺术内涵,值得对其进行全方位的研究与分析。本文先阐述了钢琴作品《乌苏里船歌》的创作背景,接着结合这部作品的具体内容,全方位分析了这部作品的演奏过程,同时还从三连音与装饰音、琶音、双音、复调旋律、连续八度等多个方面,全方位探索了这部钢琴作品的演奏技巧与方法。
2页码：99-100DOI：
钢琴作品《乌苏里船歌》音乐创作演奏技巧