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滇西中缅跨境族群之传统音乐舞蹈
钟小勇, 余继平, 沙琪
滇西中缅边境地区是指地处我国德宏傣族景颇族自治州与缅甸接壤的地区,是中缅合作的核心区域。滇西德宏境内少数民族傣族、景颇族、阿昌族、德昂族、傈僳族分别与缅甸掸族、克钦族、迈达族、崩龙族、傈僳族属于共同的跨境族群,具有密切的地缘、亲缘、神缘和文缘关系。本文就滇西中缅跨境族群互动中的传统音乐舞蹈进行全面梳理。
2页码：76-78DOI：
族群互动滇西中缅边境音乐舞蹈
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ISSN 1007-0125CN 42-1410/J
戏剧之家
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2021年09期
戏剧之家
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本期目录共 92 篇文章
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刍议清代流人对黑龙江音乐文化发展的历史贡献
李云泉, 马楠
清代黑龙江流人知识分子在音乐文化传播中的自发性行为对黑龙江音乐文化具有重要的启蒙意义,其在本地音乐文化传播和创作上做出的贡献和取得的成就是不可磨灭的,其行为开启了黑龙江音乐文化以汉族文化为主体的近代化发展的序幕。中原汉族音乐文化奠定了黑龙江音乐文化的基调,其与黑龙江本土音乐文化融合的过程就是黑龙江音乐文化近代发展的高峰,乃至形成现代化雏形的过程。本文以清代流人文化行为为例,就清代前期黑龙江音乐文化概貌、清代流人中的文人群体与文化现象、流人音乐文化的主要艺术成就、流人音乐文化对黑龙江地方音乐文化的促进等问题进行分析和探讨。
0页码：79-80DOI：
清代流人黑龙江音乐文化
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非遗视域下山西礼俗音乐探微
李艺, 闫超
山西礼俗音乐是我国传统音乐文化中的重要组成部分,与山西地区的民俗活动紧密相连。在非遗视域下对山西礼俗音乐的探微,对再现即将衰落消失的传统礼俗及其保护和发展具有重要的现实意义。
2页码：81-82DOI：
非遗视域山西礼俗音乐
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肖邦钢琴作品抒情性旋律的艺术特征
刘怡
旋律是音乐的灵魂。在肖邦的音乐中,旋律也是最重要和最有力的表达方式之一。肖邦一直试图用真实、简单的旋律表达和唤醒他的思想情感。他在波兰民间音乐中找到了自己旋律风格的来源,与此同时,他追求的是真实、简约的创作过程,并且创立了自己的音乐流派,独具一格。肖邦的音乐语言与众不同,融入了他自己非常完整的风格。他的音乐之所以能引起听众的共鸣,主要是由于他的音乐语言饱含着民族性的特点,以及感人至深、优美动听的旋律。
5页码：83-84DOI：
肖邦的旋律波兰民歌钢琴作品抒情性旋律化音型艺术特征
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浅析花腔技法在《玛依拉变奏曲》中的运用与启示
谢军
近年来,越来越多的作曲家将花腔技法运用于我国声乐作品的创作中,本文以《玛依拉变奏曲》为例,分析花腔技法在歌曲中的运用与表现。由此以小见大,看花腔技法在我国声乐作品中的运用现状以及此现象带给我们的启示。
3页码：85-87DOI：
花腔玛依拉变奏曲民族声乐
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钢琴曲《山丹丹开花红艳艳》和声民族化技法研究
吴思宇
《山丹丹开花红艳艳》是王建中于1973年完成的钢琴改编曲,乐曲保留了原民歌的旋律,又丰富了其音乐内涵。乐曲和声语言精练,民族风格显著,在和弦材料的选择上偏向于中国式的五声和弦,和弦进行的运用在避免功能性进行的基础上进行适当的润色,和弦织体的编排彰显出中国传统民族乐器的风采。
1页码：88-89+104DOI：
和弦材料和弦进行和弦织体
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抽象与灵动:先锋戏剧《恋爱的犀牛》的诗意阐释
姚羽佳
《恋爱的犀牛》作为先锋戏剧的经典之作,没有跌宕起伏的故事情节,也没有复杂交错的人物关系。孟京辉将现代人反思个体生命的情感困惑同面临的社会困境相糅合,调动剧场要素实现了诗意化的视听效果,击中了人们内心对爱情与生活的柔软,成为中国先锋戏剧创新发展的示范。
4页码：9-11DOI：
《恋爱的犀牛》先锋戏剧诗意表达
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广西民族声乐演唱方式与审美特征研究——以南宁国际民歌艺术节主题曲《大地飞歌》为例
赵玉萍
南宁国际民歌艺术节主题曲《大地飞歌》,是1999年由著名作曲家徐沛东、作词家郑南创作的。这首作品作为南宁国际民歌节的代名词被屡次翻唱,甚至唱遍海外各个国家和地区。在探索民族声乐发展的道路上,中国民歌的创作审美不断提升,创作风格有其独特的地域风格。本文结合笔者演唱和教学《大地飞歌》时的切身体会与感悟,对中国广西民歌展开讨论,分析其演唱形式,探究其审美特征。
1页码：90-91DOI：
广西民歌演唱方式审美特征
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艺术歌曲《多情的土地》演唱中咬字吐字技巧分析
李苗苗
咬字吐字技巧,对声音的质量、歌曲的连贯统一以及情感的表达是至关重要的。本文笔者对艺术歌曲《多情的土地》中咬字吐字技巧以及与之有关的音乐要素展开简单的论述分析,以期为今后声乐技术水平的提高奠定基础。
7页码：92-93DOI：
《多情的土地》咬字吐字气息情感
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德彪西《为钢琴而作》之《托卡塔》演奏要点探究
段国琴, 冯毅
克劳德·亚西尔·德彪西是法国"印象派"音乐的鼻祖,他的作品蕴含着丰富的音乐色彩。《为钢琴而作》是德彪西风格转变时期的重要代表作品,也是把"印象主义"色彩运用到钢琴创作中的首要著作,在他的钢琴作品中占有重要的地位。本文将着重分析《为钢琴而作》的第三乐章——《托卡塔》的结构分析、音色力度、触键、踏板,对该作品的演奏要点发表自身的见解。
6页码：94-95DOI：
结构分析艺术特征