艺术类型学视域中的皮影戏声腔研究
闫晓迪
类型学是现代学术研究方法论的重要支柱,皮影戏声腔研究应借鉴这一研究方法,向规范性研究发展。本文从类型学角度出发,以皮影声腔为研究对象,遵循声腔音乐形态与结构的客观规律,对皮影戏戏曲声腔元素、宗教音乐元素、民歌小调元素、曲艺音乐元素进行梳理,以期推动皮影声腔研究的规范化发展。

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戏剧之家
闫晓迪
类型学是现代学术研究方法论的重要支柱,皮影戏声腔研究应借鉴这一研究方法,向规范性研究发展。本文从类型学角度出发,以皮影声腔为研究对象,遵循声腔音乐形态与结构的客观规律,对皮影戏戏曲声腔元素、宗教音乐元素、民歌小调元素、曲艺音乐元素进行梳理,以期推动皮影声腔研究的规范化发展。
张瑞杰
歌德在意大利游历期间接受了温克尔曼“高贵的单纯,静穆的伟大”的古希腊艺术理想,并着力于从古希腊艺术文明中重新挖掘出一种带有本民族特色的、富有生机的原创艺术。以五步抑扬格诗剧形式发表的剧作《伊菲革涅亚在陶里斯岛》,被世人视作歌德对古典主义精神的“典范式的展示”。该剧从形式、结构、人物内心冲突、外部事件冲突等多方面均能体现歌德对古希腊和谐之美的追求与向往。由人物高尚纯洁的人性来作为化解矛盾的主要驱动力,亦可看出歌德对实现人道主义理想途径的探索。
潘晓曦
目前我国“线上戏剧”的发展尚处于搬演线下演出的起步阶段,从戏剧作品的舞台想象力、表演空间和观演关系的艺术实践、受众管理、营销运营的策略构建,都存在诸多需要完善和突破的内容。本文将从艺术形式、传播策略等角度针对“线上戏剧”的常态化发展展开讨论。
张若千
作为现代戏剧的奠基人,契诃夫的剧作具有超越时代的现代性,他的戏剧创新为后世现代戏剧的创作提供了许多值得借鉴的思路。本文以《海鸥》为例,分别从散文化的戏剧风格、内容与主题的创新、象征手法的运用三个方面,分析契诃夫剧作的现代性特征。
吕悦豪
奥赛罗是威尔第歌剧中的核心角色,在对这一角色的塑造进行分析时,除了要对人物的咏叹调进行分析,剖析其情绪、性格的刻画之外,还应该对角色的戏剧行动逻辑进行分析。笔者将集中分析奥赛罗戏剧动作(沉沦与矛盾)的音乐逻辑,论述歌剧中的戏剧行动与音乐的表现力。
张帅
中国深厚的传统文化和历史底蕴是中国民族歌剧发展的重要基础。艺术是对社会生活的反映,中国民族歌剧艺术具有鲜明的民族特色,蕴含着丰富的民族精神,反映了人民群众的美好生活。中国歌剧的发展从题材单一到题材广泛,从表现形式单一到表现形式多元,历经百年发展依然充满活力。在党和国家的正确领导下,中国诞生了一批经典的民族歌剧作品。
阮小阅
在现代精神文明建设的推动下,音乐剧以独特的面貌呈现出来,满足了大众的精神文化需求。影响音乐剧表演效果的因素较多,其中美声唱法的影响不容忽视,需要演唱者充分把握美声唱法的特点与音乐剧唱法的技术要点,以提升对音乐作品的演绎水平。本文主要阐述了美声唱法在音乐剧中的特点和运用策略,希望能为新时代美声唱法的更好发展和创新运用提供积极的借鉴。
张艳霞
2005年诺贝尔文学奖获得者哈罗德·品特的戏剧创作独树一帜,开创了新的戏剧语言风格。品特式戏剧语言模棱两可,意义模糊,充满赘述、重复、沉默和停顿。其中,沉默和停顿是最具特色的品特戏剧语言。沉默和停顿是品特戏剧人物常用的一种交流策略,它们和对话语言有着同等表现力,更能创造一种意想不到的戏剧张力。本文以文本分析法对品特早期戏剧语言中的沉默和停顿进行分析和解读,旨在为观众提供一个全新的视角欣赏品特独特的语言艺术魅力。
王佳美
在中国当代文艺理论中,艺术真实与生活真实是一对很重要的概念,这两个概念之间的关系也十分关键。梅兰芳先生作为我国戏曲艺术界的标杆,在其著作和文章中多次提及这一内容。生活真实是艺术真实的基础,艺术真实高于生活真实,但是好的艺术作品能将艺术真实与生活真实有机结合起来。
傅文青
随着时代的发展,戏剧逐步融入人们的生活,由于戏剧表演在艺术领域影响越来越大,许多戏剧爱好者成为戏剧工作者,涌现了不同的戏剧表演流派,如哥格兰提倡的表现派,斯坦尼斯拉夫斯基提倡的体验派。本文从斯坦尼派所提倡的体验派观点出发,论述演员体验与体现中内部矛盾与外部矛盾的统一,再以《斜杠青年》中的甘宁的演出实践经历进行理论与实践的双重证明,以期帮助演员塑造人物,厘清表演观念,选择正确的表演方法。