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音乐剧《黑凤梨》舞美设计图
贺靖
<正>作品简介音乐剧《黑凤梨》由南方歌舞团倾力打造,以当代年轻人投身英歌舞传承为主线,讲述新一代非物质文化遗产代表性传承人突破传统桎梏、实现文化创新的热血故事。剧目巧妙将岭南文化瑰宝——英歌舞元素与现代音乐剧形式深度融合,让承载着广东人民对幸福生活、美好未来祈愿的“中国战舞”,在舞台上焕发出传统与现代交织的独特活力。
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ISSN 1007-0125CN 42-1410/J
戏剧之家
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湖北今古传奇传媒集团有限公司主办
2025年32期
戏剧之家
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本期目录共 50 篇文章
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“李杨”题材戏剧中唐明皇形象演变与士人遗民心态研究——以《梧桐雨》《长生殿》为例
张钰婷
在《梧桐雨》《长生殿》等“李杨”题材作品中，作为主要人物之一的唐明皇，其形象演变对探究士人遗民心态具有重要意义。通过从嬗变原因、士人处境、形象塑造、舞台设置与哲思内容等维度进行考察，可见其形象的嬗变，以及士人遗民心态的变化过程。这些转变反映出士人群体在精神层面的嬗变：从对国破家亡必然性带有一定超然色彩的认识，逐渐转向因沉溺“至情”而难以超脱，最终衍生出以“仙禅幻想”作为精神解脱的途径，体现出他们在面对家国沦丧与个体精神困境时的哲思演进。
0页码：5-8DOI：10.26959/j.cnki.CN42-1410/J.2025.32.001
“李杨”题材戏剧唐明皇形象士人遗民心态《梧桐雨》《长生殿》
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威尔第“通俗三部曲”的浪漫主义美学与社会意义研究
王景田
本文以威尔第的“通俗三部曲”——《弄臣》《游吟诗人》与《茶花女》为研究对象，探讨其中蕴含的浪漫主义美学特征及社会意义。三部歌剧在艺术风格上既有共性亦存差异：《弄臣》融合了崇高与怪诞的美学表达，《游吟诗人》展现了命运与抗争的主题，《茶花女》则深刻揭示了个人情感与社会规范的冲突。威尔第在创作中对传统形式作出重要革新，不仅提升了声乐角色——特别是男中音的地位，更通过富于戏剧性的音乐语言增强了作品的艺术感染力。在社会意义层面，“通俗三部曲”批判了当时欧洲社会权力阶层的腐化与专断，探讨了社会对个体的束缚。这些作品标志着威尔第创作步入成熟阶段，其艺术与人文价值具有超越时代的意义。
0页码：9-12DOI：10.26959/j.cnki.CN42-1410/J.2025.32.002
威尔第“通俗三部曲”浪漫主义美学社会意义
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独幕剧《心灵病房》中的叙事身份
周思源, 崔宪慧
玛格丽特·埃德森的独幕剧《心灵病房》是一部典型的美国“医卫”主题作品，剧作接连斩获普利策奖、国家医学教育改革奖等多项荣誉。独幕剧《心灵病房》描述了一位绝症患者最后的治疗经历和心路历程，展现了主人公薇薇安·贝宁的抗癌之路，具有鲜明的医学人文内蕴和医学教育价值。本文聚焦薇薇安职业与病患的双重叙事身份，探讨深陷职业型叙事闭锁的薇薇安在身份规制、失却和整合过程中的困顿与体悟，论证了叙事医学指导医学实践的重要意义。
0页码：13-16DOI：10.26959/j.cnki.CN42-1410/J.2025.32.003
《心灵病房》叙事身份叙事医学职业型叙事闭锁
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中国话剧在法国的传播、反响及文化意义
林春蕾, 郭冬梅
随着中法文化交流日益深入，中国话剧在法国的传播成为值得关注的研究议题。本文系统梳理了中国话剧在法国的多元传播途径和接受情况，并分析了其对中法两国文化交流的重要意义。通过对相关历史事件、中国话剧在法演出状况、中法戏剧文化交流活动等方面进行分析，本文指出中国话剧在法国的传播不仅有助于丰富中法两国的戏剧舞台，也为中法两国的相互理解、文化交流、文化产业与文化旅游的发展等搭建了重要平台，同时也为中国文化“走出去”提供了有益的参照。
0页码：17-20DOI：10.26959/j.cnki.CN42-1410/J.2025.32.004
中国话剧法国文化交流戏剧传播
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苏沪文化交融视域下的淮剧形态演进研究
钱思敏, 柳博文
淮剧，又名江淮戏、淮戏等，是一种古老的地方戏曲剧种，是我国戏曲艺术宝库里一颗璀璨的明珠。本文基于苏沪文化交融的视角系统梳理了淮剧自清同治年间以来艺术形态的演进历程。研究指出，淮剧发端于苏北“三可子”戏，在“徽夹可”与“京夹可”阶段，通过吸收徽剧、京剧的艺术精华，逐步构建起成熟的戏曲体系。20世纪后，淮剧随苏北移民进入上海，其后“新淮戏运动”开启了淮剧的现代化转型。中华人民共和国成立后，经由官方定名、艺术改革与新时期以来的创新探索，淮剧的艺术形态日趋完善，成为兼具传统特色与现代审美的地方戏曲范本。本研究旨在理解跨地域文化互动对地方剧种发展的影响。
0页码：21-24DOI：10.26959/j.cnki.CN42-1410/J.2025.32.005
淮剧“三可子”“徽夹可”“京夹可”“新淮戏运动”
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黄梅戏海外传播学术史概览——以数字图书期刊检索结果为例
王凯, 尤宇亭
黄梅戏的海外传播历程始终与时代发展紧密相连。在其跨文化传播过程中，多种传播渠道共同发挥了重要的推动作用。目前，黄梅戏的海外传播实践已取得显著成效，获得了广泛认可，然而相关的学术研究却未能同步跟进，理论研究与丰富的实践成果之间尚存差距。为系统把握该领域的研究现状，本文将采用文献研究法，以中国知网、读秀知识库等学术资源平台中有关黄梅戏海外传播的研究文献为基础，构建一个纵横结合的分析框架：以历时性的传播历程为经，以共时性的传播现象为纬，对既有研究成果进行系统梳理。
0页码：25-28DOI：10.26959/j.cnki.CN42-1410/J.2025.32.006
黄梅戏海外传播学术研究
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枣梆与上党梆子的协同保护策略研究
范姝彤
枣梆源于上党梆子，两者都是国家级非物质文化遗产，本文以非遗剧种枣梆与上党梆子为研究对象，开展共生理论视角下的跨区协同保护策略研究。本文的独特切入点在于，通过分析相关政策背景与跨区协同保护的现实基础，验证两剧种间的同源共生关系。本文系统剖析了两剧种剧团存在的共性困境与生存逻辑，在此基础上，进一步提出了枣梆与上党梆子的三项跨区协同保护策略：借势发力，建立高效沟通“新机制”；数字赋能，打造戏曲文化“新航母”；追根溯源，重构同源异彩“新基因”。
0页码：29-32DOI：10.26959/j.cnki.CN42-1410/J.2025.32.007
枣梆上党梆子非遗剧种跨区共生
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赣剧游戏化传播的三维策略研究
刘腾欣
本文基于赣剧游戏化传播与传播游戏理论的逻辑耦合、赣剧游戏化传播与媒介环境的特征契合、赣剧游戏化传播与现代受众的需求吻合背景，构建赣剧游戏化传播的应用框架，并据此提出三维策略体系：理论引领维度聚焦传播快乐的核心理念，技术赋能维度着力现实拟真的沉浸体验，主体驱动维度强调以人为媒的社交传播。三大策略的协同实施能够推动传统文化内涵与现代商业价值的融合发展，为新媒体时代赣剧的广泛传播提供系统化实践方案，以帮助赣剧应对当前面临的缺乏创新思想、缺乏市场竞争力、缺乏城市受众及年轻受众的现代化传播困境。
0页码：33-36DOI：10.26959/j.cnki.CN42-1410/J.2025.32.008
赣剧游戏化传播传播游戏理论传播策略
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大田县戏曲文化的传承与发展研究
范可杰
大田县位于闽中山区，它依靠特殊的地理位置，汇聚了多元戏曲文化，是福建古代地方戏曲保存较为完整且形态丰富的区域。本文立足于大田县戏曲文化资源的特色，系统梳理了其在当前传承过程中所面临的多重挑战，包括部分剧种濒临失传的困境、传承人才青黄不接的断层现象，以及演出市场萎缩等现实问题。在此基础上，本文提出了针对性的传承与发展策略，旨在通过多方合力，推动大田县戏曲文化实现可持续发展，促进地方文化建设与经济发展。
0页码：37-40DOI：10.26959/j.cnki.CN42-1410/J.2025.32.009
大田县戏曲文化传承与发展策略研究