从新编戏谈当代戏曲导演的程式运用和语汇表达
陆晗笑
戏曲导演制诞生于现当代,它的出现使戏曲剧目创作由演员中心制向导演中心制转变。前者在剧目创排过程中更注重演员技法的呈现,而导演中心制强调剧目的整体性表达。同时,戏曲导演制赋予了戏曲程式更多语汇表达,让戏曲剧目更具有舞台演出艺术的完整性。经过半个世纪的发展,由戏曲导演主导的新编戏如雨后春笋,不乏可圈可点之处。以新编戏为切入点,浅析其中所运用的程式技法及导演语汇,有利于总结当代戏曲导演创作新编戏的规律。

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陆晗笑
戏曲导演制诞生于现当代,它的出现使戏曲剧目创作由演员中心制向导演中心制转变。前者在剧目创排过程中更注重演员技法的呈现,而导演中心制强调剧目的整体性表达。同时,戏曲导演制赋予了戏曲程式更多语汇表达,让戏曲剧目更具有舞台演出艺术的完整性。经过半个世纪的发展,由戏曲导演主导的新编戏如雨后春笋,不乏可圈可点之处。以新编戏为切入点,浅析其中所运用的程式技法及导演语汇,有利于总结当代戏曲导演创作新编戏的规律。
余梦露
在当下新形势、新任务、新格局、新担当的时代背景下,以弘扬中华传统文化为根基,从中国传统特色文化视野的角度,深入挖掘潜藏于社会生活中的具有人文价值的艺术素材及时代作品,可以为中国传统武术文化的发展与传播提供广博的创作源泉,并拓展其创作思路。纵观以往,武舞融合的创作创新从未停止,无论是舞台剧《武之巅峰》,还是舞剧《风中少林》《经文》,都为武术文化的传播与发展贡献了时代力量。而由深圳歌剧舞剧院推出的舞剧《咏春》则是站在守正创新的新时代背景下创作出的极具人文价值的武舞融合力作,从该剧中能看见中华民族之精神性格,中国武术之根本气韵,中国武舞融合之美。为中国传统文化的创作与创新提供了新思路和新方法。本文以文献资料法、专家访谈法、视频录像分析法、个案法等研究方法,分析武舞融合之根本,体现武术精神和人文价值之方法,传播中国传统文化之路径。
张元奇
《包公赔情》作为吉剧成立初期小戏攻关项目的卓越成果,其剧本结构严谨,音乐设计动人,表演程式专精,深受群众喜爱,成为吉剧史上难以超越的佳作。本文以剧目创作始末及花脸行当的表演为切入点,选取同题材最有影响力的作品之一——京剧《赤桑镇》与其做比较研究,以阐明二者在艺术建构上的特性,通过把表演艺术的实践与理论相结合,探究吉剧《包公赔情》作为现象级作品所引发的对吉剧发展的思考。
郏耀鹏
2023年,环境式越剧《新龙门客栈》成为戏曲演出市场的现象级爆款。这部作品由茅威涛领衔,浙江小百花越剧院、百越文化创意有限公司、一台好戏极致演艺文化传播(上海)有限公司联合出品。主创团队从演出空间、舞台演绎、剧本改编、营销策略等方面出发,展开行之有效的探索,以高质量的作品成功争取到年轻观众,获得市场的认可,实现越剧的守正创新。该剧的成功经验也为当代戏曲的创作制作带来新的破局思路,为构建传统戏曲可持续发展提供了方向。
潘耕
彼得·谢弗(Peter Shaffer,1926——2016)是二战后英国著名的剧作家。20世纪50年代,谢弗发表了他的成名作《五指练习曲》,剧本以娴熟的技巧和典型的易卜生风格深得观众和评论界的喜爱;20世纪60年代,布莱希特史诗剧风靡之时,谢弗创作了有其自身特色的《皇家太阳猎队》;到了20世纪70年代,他的两部高品质戏剧《伊库斯》和《上帝的宠儿》接连问世,标志着谢弗的创作进入了巅峰时期。彼得·谢弗的作品被翻译成中文的并不多。但是,这位剧作家创作中的很多剧作技巧是值得探讨与深思的。他处在戏剧发展的过渡时期,创作中带有明显的现代性,同时又不乏对传统剧作技巧的继承。在他诸多圆熟的剧作手法中,对戏剧时空假定性的运用尤为突出,也成为其自身创作的一大特色。
贾睿佳, 王佳乐
歌剧唱段《风萧瑟》是作品《伤逝》中女主人公子君演唱的一首咏叹调,曲式结构自由开放,音乐旋律真挚动人,唱词富含诗意,充分表现了主人公内心激烈的情感变化。分析探讨该唱段艺术特色,把握演唱的技巧,对声乐演唱者和研究者而言,具有积极的意义。本文首先对歌剧唱段《风萧瑟》进行简要介绍,然后从曲式结构、音乐旋律、唱词内容等不同方面,分析该唱段的风格特色,最后有针对性地探索演唱该唱段时采用的技巧,希望为相关研究者提供合理的参考。
钟秋蓉
舞台美术作为中国传统戏曲艺术的重要组成部分,具有深厚的文化内涵和历史传承。在当代舞台美术的创作中,戏曲舞美的“程式”化思维起着独特而关键的作用。这种思维模式既是对传统艺术形式的传承,也是对当代舞美创作方法的一种创新探索。它将传统的舞台程式化视觉元素与当代舞美设计理念相结合,在保持传统韵味的同时,探索更具吸引力的现代表现形式。本文将探讨传统戏曲舞美中的“程式”思维如何影响和推动当代戏曲舞美的创作,以及这一过程中的相关思考,旨在揭示传统艺术与现代创新之间的深刻联系。
高珊
本文旨在探讨现象学理论在剧本创作课程教学中的应用。从现象学的角度研究剧作如何影响观众感知,通过剧作分析对“电影经验”进行深入研究,从而拓展电影剧本创作的教学方法和内容。
王娟
五音戏是流传于山东淄博一带的山东独有剧种,至今已有近三百年的历史。2006年5月20日我国公布了第一批国家级非物质文化遗产名录,五音戏名列其中。作为国家非遗戏曲的代表,传承、传播和弘扬五音戏,我们责无旁贷。戏曲是传承中华优秀传统文化的重要载体,戏曲进校园就是传统文化进校园、进课堂,是实现传统文化的创造性发展和转化。国家非遗在高校中的传承发展,能弘扬中华优秀传统文化,增强文化自信。
龙邦西
北侗民歌是侗族传统音乐的重要组成部分,北侗主要分布在清水江流域下游贵州黔东南地区的剑河、三穗、天柱、锦屏等县和沅江流域湖南怀化地区的新晃、芷江、通道等县。受明清“改土归流”和军屯、商屯政策的影响,再加上清水江流域的“木商文化”的影响,汉族、侗族同胞往来密切。因此,北侗民歌受到汉族文化的极大影响,形成了融合发展的音乐风格,具有独特的韵味和审美特点。在新媒体自由发展的新时代,北侗民歌有了新的传承发展机遇。