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汉剧服装的审美功能与十大行的表演艺术
陈燕勇
汉剧服装的审美功能主要体现在汉剧十大行的表演形态上，表现在三个方面：一是汉剧服装完善了十大行的表演体系，二是汉剧服装强化了十大行的表演艺术内涵，三是汉剧服装彰显了十大行表演艺术的独特魅力。
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汉剧服装十大行
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ISSN 1007-0125CN 42-1410/J
戏剧之家
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2024年01期
戏剧之家
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本期目录共 62 篇文章
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皮影戏中常用吹管乐器分析
陈柯宇
皮影戏又称灯影戏，大部分皮影戏中的伴奏乐器多以打击乐和弦乐为主，运用吹管乐器的地方皮影戏占比较少，但正因吹管类乐器特殊的音色特点是其他乐器无法呈现的，所以使得这类皮影戏极具特色，值得研究和保护。笔者通过魏力群《中国皮影艺术史》一书中的第七章，归纳整理现存各地皮影戏的同时，对相关皮影戏中常用吹管乐器的特点及其在各类皮影戏中的分布情况进行了搜索分析，研究该类皮影戏音乐的旋律曲调与吹管乐器之间的联系。
1页码：11-14DOI：
皮影戏伴奏吹管乐器
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贝多芬式莎士比亚悲剧：透过奏鸣曲理论解析《科里奥兰序曲》
周嘉玥
贝多芬与莎士比亚的相遇可以追溯到18世纪中后期，当时德国正在进行一场被称为“狂飙突进”的文学解放运动。这场运动将莎士比亚视为“天才”，自此，莎剧成为众文学家和艺术家的灵感源泉。贝多芬共创作了五部以莎剧为背景的作品，《科里奥兰序曲》是其中的唯一一部管弦乐作品。该序曲以莎士比亚的最后一部罗马史诗悲剧《科里奥兰纳斯》为叙事基础，再现了英雄科里奥兰纳斯与其母亲的冲突与最后的自我破灭。本文采用赫珀科斯基和达西的《奏鸣曲理论》观点，来探究贝多芬是如何通过奏鸣曲曲式结构表现这两种戏剧性内容的。在正式进入分析之前，本文首先在第一章里论述了莎士比亚在十九世纪的发展情况，继而揭示了贝多芬是在怎样的情况下与莎士比亚产生联系的。接下来，在第二章中，通过对莎剧原作的整理与迄今为止对《科里奥兰序曲》的重要讨论，建立起对这部序曲的基本理解。最后，本文将运用《奏鸣曲理论》，分析贝多芬在《科里奥兰序曲》中使用了怎样的创作手法，最终总结出贝多芬是如何把莎士比亚的戏剧元素转化为具有奏鸣曲曲式结构的悲剧故事的。
1页码：21-23DOI：
贝多芬莎士比亚《科里奥兰序曲》《科里奥兰纳斯》《奏鸣曲理论》
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浅谈《推销员之死》中的情节设置和人物塑造——以亚里士多德的悲剧理论为依据
董恒显
亚里士多德的《诗学》可谓是西方古典美学理论的“鼻祖”，而悲剧理论又是《诗学》中最重要的内容。在亚里士多德看来，悲剧有六个要素：“整个悲剧艺术包括形象、性格、情节、言词、歌曲与思想”。本文将结合亚里士多德《诗学》中的悲剧理论，从情节设置和人物塑造两方面对美国著名剧作家阿瑟·米勒的代表作《推销员之死》进行解读，从而揭示阿瑟·米勒的悲剧创作在一定程度上是对亚里士多德的悲剧理论的继承与创新。
1页码：27-29DOI：
亚里士多德《诗学》悲剧阿瑟·米勒《推销员之死》
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民族舞剧《草原英雄小姐妹》创作构思与演出实践
李艺通
原创民族舞剧《草原英雄小姐妹》是以20世纪60年代发生在内蒙古达茂旗草原的真实故事为蓝本改编的一部现代舞剧，该舞剧于2016年在内蒙古艺术学院策划开始，历经两年的策划、排演和制作，于2017年成功上演。舞剧突出“致敬英雄”主题，在舞剧表演结构上进行了新的探索和尝试，为我国高等艺术院校精品舞剧的创作提供了借鉴。基于此，本文对剧作的历史语境、创作构思、演出实践探索和启示进行了分析，以期加深人们对民族舞剧的认识，促进民族舞剧创新发展。
2页码：30-32DOI：
民族舞剧《草原英雄小姐妹》创作构思演出实践
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从《北京人》看曹禺戏剧的“契诃夫色彩”
周伊晞
契诃夫是19世纪俄国现实主义文学界的泰斗，契诃夫给中国现代文学创作带来深远影响。其创作了《海鸥》《万尼亚舅舅》《三姊妹》《樱桃园》等经典剧作而享誉世界。他以精妙的笔墨生动地刻画了俄国百姓的普通生活，一字一句间饱含着对底层人民的关切和怜悯。曹禺是中国现代戏剧的杰出代表，其代表作有《雷雨》《日出》《原野》《北京人》等，被誉称为“中国的莎士比亚”。《日出》是曹禺首个体现“契诃夫色彩”的剧作，在该剧的创作过程里，曹禺进一步吸收了契诃夫式戏剧风格的精华，并在之后的《北京人》中，“契诃夫色彩”展现得更为淋漓尽致。契诃夫和曹禺同处于时代更替的过渡时期，他们作品都从社会变更的细节出发，反映了当时的社会主题，正因为如此，《北京人》也获得了更深层次的研究价值。本文从象征手法、生活化氛围的营造和人物形象塑造三个方面探究了曹禺戏剧《北京人》中的“契诃夫色彩”。
0页码：33-35DOI：
曹禺契诃夫《北京人》
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高铁时代拷问人性的一部精品话剧——评小剧场话剧《为钱癫狂》
蔡之华
盐都区文化馆排演的小剧场话剧《为钱癫狂》，警醒了世人树立正确的金钱价值观念。它聚焦严肃的社会主题，鲜明提出了现代社会德育文明建设的重大主题，堪称社会主义核心价值观教育的优秀教本。剧中以错综复杂的利益关系为名，刻画了亲情、友情、爱情交织的诱惑，生动地展示了一群人唯利是图的本性，体现了情节冲突的设计艺术。从舞台装置看其舞台写意空间的情境创造，造型简约，方块组合实物的布置空间变化暗示场景的不同。方块的不变和其组合带来的空间格局变化，隐喻人物境遇的原形及其摇摆变化，呈现独特的戏剧场景构建艺术。
0页码：36-38DOI：
金钱价值人性拷问情节冲突写意空间场景艺术
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动画中的戏曲艺术表现研究——以中国经典动画为例
王春兵
中国经典动画中有许多影片作品创作深受中国戏曲文化环境的影响，其动画人物造型的脸谱、服饰设计、角色表演动作、音乐编配等方面都很大程度上借鉴了传统戏曲艺术。《骄傲的将军》《大闹天宫》《哪吒闹海》等中国经典动画之所以极具民族风格与其中的戏曲艺术表现密不可分。
0页码：51-53DOI：
戏曲艺术经典动画脸谱服饰表演动作音乐
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戏剧在群众文化建设中的作用与转型路径研究
徐昕彤
随着社会的发展，戏剧对满足广大人民群众的文化需求和全面促进精神文明创建工作具有良好的推动作用。新时代背景下，越来越多的学者和群众开始将眼光聚焦于戏剧这一独特的艺术形式上。戏剧作为我国底蕴深厚的传统文化艺术，在群众文化建设中扮演着重要角色，但不可否认的是，在其应用过程中也遇到了种种问题，这些问题需要我们的关注和研究。本文首先对戏剧以及群众文化建设的内涵进行简单介绍，然后进一步说明戏剧在群众文化建设中的作用，最后分析戏剧在群众文化中转型所面临的困境，并提出相应的解决措施，以期为理论研究和相关学者的学习思考提供参考。
5页码：54-56DOI：
戏剧群众文化建设戏剧艺术文化传播
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越剧引入国际中文教育中的应用研究
付正
作为我国第二大剧种，2006年越剧被列入首批国家级非物质文化遗产名录。将越剧引入国际中文教育，对推动中国戏曲文化和江南地域文化走向世界、实施中华文化走出去战略起到积极作用。目前将越剧引入国际中文教育尚缺乏理论上的研究探索和实践中的经验总结，并且存在着教材编写、教师戏曲素养、教学资源和方言等问题。本文就越剧引入国际中文教育的应用提出一些建议，以期向世界传递中国文化，讲好中国故事。
0页码：60-62DOI：
越剧国际中文教育应用研究