1
日本商业戏剧的特征研究
严楚晴
日本商业戏剧与日本商业剧场间存在紧密关系，日本商业戏剧的演出需求推动了商业剧场的发展，同时，商业剧场为日本戏剧提供了展示的机会，由松竹株式会社经营的歌舞伎、集合式商业运营的宝冢歌剧团以及企业化的四季剧团中可见，日本商业戏剧与日本商业剧场共同塑造了日本独特的商业戏剧文化。
0页码：10-12DOI：
日本商业戏剧歌舞伎宝冢歌剧四季剧团
欢迎访问《戏剧之家》官方网站
ISSN 1007-0125CN 42-1410/J
戏剧之家
JOURNAL PORTAL
湖北今古传奇传媒集团有限公司主办
2024年22期
戏剧之家
63
本期目录共 63 篇文章
2
民间音乐在基层群众文化中的传承与发展
余秋阳
本文旨在深入探讨民间音乐在基层群众文化中的传承和发展现状，并分析其在当代社会中的重要性。通过查阅相关文献和实地调研，发现民间音乐作为基层群众文化的重要组成部分，承载着丰富的历史、社会和文化内涵。然而，在现代化的冲击下，民间音乐的传承面临着多重挑战。因此，需要采取一系列措施，促进民间音乐在基层群众中的传承和发展，以保护和弘扬中国丰富多彩的民间文化。
8页码：102-104DOI：
基层群众文化民间音乐传承与发展
3
传统文化传承视域下的师范院校钢琴教育创新模式
曾丽娜
本文探讨了传统文化传承视域下的师范院校钢琴教育创新模式，并介绍了传统文化传承在师范院校钢琴教育中的重要性，包括传统文化元素在钢琴作品中的体现、钢琴教育中的传统文化传承方法以及融合传统文化的钢琴教育实践案例。其次，笔者分析了当前师范院校钢琴教育中存在的问题和挑战，包括课程设置、教学方法和教师队伍培养等方面的问题。随后提出了相应的创新模式和实施策略，包括课程设置创新、教学方法创新和教师队伍培养创新等方面。本文旨在通过探讨传统文化传承视域下的师范院校钢琴教育创新模式，为培养具有文化自信和国际视野的钢琴人才提供有力支持。
2页码：105-107DOI：
传统文化文化传承钢琴教育师范院校
4
安徽省社会音乐教育中的中国民族器乐传承调查研究
郑伟
中国民族器乐历史悠久，在中国传统文化中具有鲜明的代表性。作为中国传统文化的重要组成部分，中国民族器乐在安徽省的社会音乐教育中发挥着重要作用。随着社会的进步和时代的发展，民族器乐在当代音乐教育中的作用逐渐增强。本文旨在探讨安徽省社会音乐教育中中国民族器乐传承与发展的现状、问题及对策。同时，本文还提出了一些建议和思考，希望为安徽省民族器乐在社会音乐教育中的发展贡献自己的力量，并为相关领域的研究和实践提供参考。
0页码：108-110DOI：
安徽省社会音乐教育中国民族器乐
5
非遗文化与音乐课堂融合的教学策略研究
徐坤如
非遗文化是指具有历史、传统、特色的文化遗产，其具有独特的艺术风格和表现形式。而音乐作为一种艺术形式，与非遗文化有着密切的联系。因此，将非遗文化融入音乐课堂教学，不仅有助于提高学生对非遗文化的认知和理解，也可以培养学生的艺术审美和精神。基于此，本文全面探讨了将非遗文化与音乐课堂教学相结合的重要性，并提出了旨在提高音乐课堂教学效果、促进非遗文化的传承和保护的创新教学策略。
0页码：111-113DOI：
非遗文化音乐课堂融合教学策略分析
6
产教融合视域下职业类大学音乐教学优化路径研究——以山西歌剧《小老杨》为例
张静
随着国内外各学科教育的发展，产教融合成为当前的研究热点之一，音乐学科的教学也有较大的优化空间。本研究旨在探索在产教融合的背景下，如何优化高职院校音乐教学模式。运用数据分析和案例分析的方法，对该学科目前的教育模式进行了分析和梳理。通过梳理当前教学模式存在的问题，结合产教融合的成功案例，对高职院校音乐教学的优化提出一些建议。
1页码：114-116DOI：
产教融合教学优化路径歌剧《小老杨》
7
探究高职音乐教育中学生音乐审美能力的培养措施
杜鑫华, 吕欣蔓
在教育改革的背景下，新型教学方法不断涌现，音乐教育课程也逐渐成为我国高职教育教学体系的重要组成部分。该课程在提升学生的文化素养、陶冶学生的情操方面发挥着举足轻重的作用。高职院校的音乐教学的核心目标在于提升学生的音乐审美素养，使学生深入感受音乐的魅力，发现欣赏美的独特视角，提升审美鉴赏力与创新思维能力。
0页码：117-119DOI：
高职音乐教育音乐审美能力
8
探究奥尔夫音乐教学法对高职音乐教学的意义
杨雪
奥尔夫音乐教学法可以从节奏训练、听力训练、语言训练、动作训练等方面提高高职音乐教学的效果，对高职音乐教学的创新和改革起到了重要的推动作用。但在实际应用过程中，相关教师需要利用奥尔夫音乐教学法的内涵和特点，提高学生的音乐综合素质，并通过加强理论与实践教学的融合、重视音乐节奏教学、强调音乐多元化教学等有效措施，提高学生对音乐节奏、肢体表达和语言形式的理解。
2页码：120-122DOI：
奥尔夫音乐教学法高职音乐教学意义
9
浅析非遗舞蹈的“前世今生”——以“傩舞”为例
魏鑫巍
非遗舞蹈作为我国非物质文化遗产的重要组成部分，承载着丰富的历史文化信息和民族智慧，反映了我国人民的精神风貌。我国非遗舞蹈种类繁多、风格迥异，既有表现祭祀仪式的，如南丰跳傩；也有展现民族地区特色和民间娱乐活动的，如横山老腰鼓等，其仅是中国众多舞蹈中的一小部分，反映了我国舞蹈文化的深厚底蕴。但随着现代化和城市化进程的加快，许多传统舞蹈面临传承困境，一些舞蹈甚至已经消失。由此看来，非遗舞蹈的传承与保护刻不容缓。本篇文章就以历史悠久的傩舞为代表，从其起源发展、表演形式和传承保护谈谈非遗舞蹈的“前世今生”。
0页码：123-125DOI：
非遗舞蹈傩舞传承发展
10
中国古典舞动作与情感表达的关系及文化根源——以舞蹈《且看行云》为例
卫千鹤
随着二十世纪四五十年代社会经济的复苏以及政局的逐渐稳定，国内艺术逐渐发展起来。作为舞坛的新兴之秀，中国古典舞应运而生。和其他各国的古典舞一样，中国古典舞蕴含了中华民族的传统文化内涵，且有强大的历史背景做支撑，在舞者的举手投足之间都包含了本民族待人接物的思想理念。作为继承了中国传统历史文化的中国古典舞，舞者所传达出的情感是一个舞蹈剧目的灵魂所在，而要想准确、直观地让观者体会到作品所要传达出的情感，舞者就必须通过快慢收放、起承转合等方式，给予肢体动作以感情。舞者的心境打开后，才能与观者产生共鸣。本文以第十届桃李杯舞蹈作品《且看行云》为切入点，深入分析中国古典舞动作与所表达情感的关系，探究其中所蕴含的文化渊源。
2页码：126-128DOI：
中国古典舞动作《且看行云》情感关系传统文化