舞剧《永不消逝的电波》的艺术价值与功能性研究
田奋颖
舞剧《永不消逝的电波》自2018年创编以来,已经累计演出近600场,是一部具有艺术价值、教育意义和文化内涵的优秀舞台作品。该剧由罗怀臻编剧,韩真、周莉亚执导,上海歌舞团出演,主创团队大多为“80后”。该剧以高度凝练的舞剧叙事、唯美的意象表达和灵活写意的舞台布景,创作了符合当代审美趋势的舞台作品。与此同时,也探讨了艺术呈现、情感传达、文化传承和社会功能方面的显著特点及价值,为当代舞剧的创新发展提供了新的思路和方向。

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田奋颖
舞剧《永不消逝的电波》自2018年创编以来,已经累计演出近600场,是一部具有艺术价值、教育意义和文化内涵的优秀舞台作品。该剧由罗怀臻编剧,韩真、周莉亚执导,上海歌舞团出演,主创团队大多为“80后”。该剧以高度凝练的舞剧叙事、唯美的意象表达和灵活写意的舞台布景,创作了符合当代审美趋势的舞台作品。与此同时,也探讨了艺术呈现、情感传达、文化传承和社会功能方面的显著特点及价值,为当代舞剧的创新发展提供了新的思路和方向。
古丽克孜·艾则孜
演员在塑造角色时应该化身到角色当中去,想人物所想,做人物所做,甚至对角色的情感与性格,连同他的身体形状、面貌、声音等等都了然于心。演员的任务就是把自己和所演的角色融为一体,从而实现“角色—演员”的统一。本文将结合作者自身创作经历与专业实践,论述戏剧表演中的角色塑造。
窦雨萱
本文以中国戏剧的发展脉络为基准,从五四新文化运动对戏曲的批判与反思出发,浅析中华民族对“美”的定义及审美追求。同时,本文以京剧剧目为例,概述戏曲的“歌舞之美”“虚拟之美”“程式之美”,寻找戏曲表演对“美”的追求,最后通过对比中西方戏剧的表演形式,探寻二者表演方式的异同。
王娅婷
《牡丹亭》是中国戏剧史上极具影响力的经典著作,讲述了杜丽娘和柳梦梅的传奇爱情故事。该剧共有五位主要女性角色:至情化身的杜丽娘,天真烂漫的春香,惜女顺夫的杜母,有情有义的石道姑和彪悍粗犷的杨婆。她们身上既有女性意识的缺失,也有女性意识的觉醒与反抗,这不仅推动了《牡丹亭》情节的发展,还对后世对女性角色的形象建构具有积极的促进作用。
庄丽娥
提线木偶戏《嫦娥奔月》取材于中国古代神话故事,讲述了这样一个故事:嫦娥被逄蒙所逼,无奈吃下了西王母赐给丈夫后羿的一颗不死药而飞上了天,可嫦娥思念着丈夫,于是,嫦娥便飞落到离人间最近的月亮上成了仙。剧目由《奔月》《单箫独吟》《相思》《梦回人间·四时景》《对镜梳妆》《花好月圆》构成,剧中以泉州提线木偶戏特有的“压脚鼓”为“序”,通过演、奏、唱表述嫦娥奔月的情景,以主乐器南音琵琶弹唱、表演、叙叹嫦娥在月宫里的寂寞,再以演员操控木偶的表演和泉州提线木偶独特的曲牌唱词贯穿始终,其是一出集传统元素与创新技艺于一身的舞台剧,呈现了泉州提线木偶戏高超的技艺和独特的音乐——傀儡调。
赵志强, 杨睿琦
《记忆深处》采用分割、片段和纪实的形式,讲述南京大屠杀这一历史事件。全剧从美籍华裔作家张纯如的视角切入,探寻南京大屠杀的真相,引出拉贝、魏特琳、李秀英、东史郎等历史事件的亲历者,以每个人物各为单独篇章,典型事件彼此独立,又因张纯如的介入而逐渐相互印证,牵引出国殇下每个人记忆深处无法释怀的部分。舞剧中的舞蹈语汇非常独特,它以直接的方式捕捉和呈现人物情感的最强爆发点和心理矛盾的最敏感处。这些舞蹈语汇具有强烈的雕塑感,再通过大开大合的舞蹈动作和细致入微的身体语言,表达了多层次的情感和心理变化。同时舞台还注重音乐与情感状态的互动,通过旋律的变化强化了情感的深度。
谢欢
汕尾渔歌音乐情景剧《疍家娶新娘》主要讲述的是汕尾瓯船疍家婚俗礼仪的故事,该剧以“娶亲”为主线,展现了汕尾瓯船疍民嫁娶的整个过程。其中具有汕尾本地特色的物件和服饰、婚礼上所唱的歌曲以及繁复的“水上婚礼”礼节等都是该部剧的魅力所在。该剧融合了舞蹈、服饰及舞美等艺术元素,呈现了仪式化、审美化、戏剧化的疍家娶亲景象,展现了浓郁的疍家风情。在国家大力推进文旅产业融合发展的政策背景下,我校特色文化品牌节目《疍家娶新娘》集传统与现代、人与爱、习俗与礼节为一体,以创新的表现方式,将传统音乐文化元素与时尚流行元素巧妙地结合起来,营造了浓厚的文化氛围,成为汕尾渔歌文化的精品节目和文化地标。
张朦滔
芭蕾舞剧《红色娘子军》是我国独立创作完成的第一部中国题材的红色芭蕾舞剧,是中国芭蕾舞剧史上一座傲人的里程碑。时隔六十年,中央芭蕾舞团仍将其作为经典剧目在全国范围内进行巡回演出,并且该剧一直受到观众的一致好评。这部舞剧之所以能够久演不衰,其原因之一在于它所蕴含的民族力量。本文从该舞剧的主题、音乐、舞蹈这三个角度出发,探讨该舞剧的民族性特点。
陈少聪
中国民族歌剧凭借其独特的艺术特色,在不断演变中融合民族元素与现代表达,促进跨文化交流,并在传承中创新。本文深入探讨了民族歌剧对中国传统戏剧艺术、现代戏剧教育、社会文化认同和国际传播的影响。同时,还分析了在现代科技、跨界合作、审美平衡及市场化背景下的创新策略,旨在为中国民族歌剧的未来发展提供理论支持和实践指导。
公为礼
四川汉剧历史悠久、剧目丰富、曲调优美,具有独特的川蜀韵味,在中国戏剧艺术史上书写过辉煌的篇章。改革开放以来,随着大众娱乐方式的多样化,四川汉剧逐渐淡出人们的视线,汉剧的传承和发展遇到前所未有的挑战,甚至濒临失传。随着五省汉剧联合申遗号角吹响,抢救、保护和传承四川汉剧有了新思路。