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杜丽娘形象的原型解读:嫦娥神话的置换变形
王冉
杜丽娘是汤显祖得意之作《牡丹亭》中的女主人公,她因梦而亡、死而复生的情节是全剧"至情"的集中表达。作者受到嫦娥神话这种大传统文化的熏染,从杜丽娘的美貌及其内心的孤寂、对自由和复活的追求几方面展开,运用"嫦娥"、"蟾宫客"的意象,塑造了嫦娥原型置换变形后的大胆追求爱情的杜丽娘形象,凸显了"生者可以死,死可以生"的至情主题。
0页码：3-5DOI：
杜丽娘嫦娥神话美貌孤寂自由复生
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ISSN 1007-0125CN 42-1410/J
戏剧之家
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湖北今古传奇传媒集团有限公司主办
2020年35期
戏剧之家
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本期目录共 91 篇文章
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再现与内省:中国先锋戏剧的人物塑造——以《恋爱的犀牛》为例
袁腊雪
作为一门舶来艺术,中国话剧以传统戏剧为依托迅速发展,直至20世纪90年代,在西方实验戏剧的影响下,标志着对中国传统戏剧之反叛的中国先锋戏剧诞生。从当代中国最初引进先锋戏剧概念时主要介绍荒诞派这一史实来看,荒诞派戏剧对中国先锋派戏剧的影响最甚。在新时期戏剧史上,《恋爱的犀牛》无疑是当代戏剧实验运动中最具影响力的作品之一。就人物塑造方面而言,以孟京辉、廖一梅为代表的中国先锋派戏剧创作者对于西方荒诞派戏剧既有再现也有内省。一方面,中国先锋派戏剧和西方荒诞派戏剧都展现了变形的人物——生成动物的异常者;另一方面,中国先锋戏剧中的"先锋"人物有自己的特色,在不同的语境下增添了中国化元素,体现出了一种文化自觉。
1页码：6-7DOI：
中国先锋派戏剧西方荒诞派戏剧《恋爱的犀牛》生成动物中国化元素
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浅析戏剧性——以《麦克白》为例
郭雨曦
随着戏剧的诞生和发展,戏剧概念的内涵和外延也在不断地拓展,戏剧性的概念也越来越多的被运用在戏剧以外的范畴,例如一场足球赛比分反超有戏剧性,一部电影情节曲折离奇也具有戏剧性。作为一个从戏剧出发奔向广阔艺术甚至是生活舞台的基本概念,戏剧性如此难以琢磨。对戏剧性的探讨对于把握戏剧的核心、了解戏剧性相关的一切问题,都是十分必要的。基于此,本文试图从经典戏剧作品中公认的戏剧性场面入手,把握戏剧性概念的内核——特定的形式,并且从接受美学的角度,重新审视戏剧性作为审美属性的"去生活化"的特点。
0页码：8-9DOI：
戏剧性《麦克白》审美属性去生活化强戏剧性弱戏剧性
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《陶庵梦忆》与明后期演剧活动的艺术审美特征
张丑平
明代中后期是古代戏曲演出的一个繁荣时期,文人张岱《陶庵梦忆》中记载了许多戏曲演出活动,是研究明后期演剧活动的重要参考资料,从中我们可以看出:随着家庭戏班的大量出现,明代戏曲创作和表演越来越精细化;演剧也具有娱众、娱己、娱亲、娱客、祭祀等多种功能;演剧的舞台艺术也不断追求新奇化。
2页码：10-11DOI：
《陶庵梦忆》演剧活动艺术特征
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浅谈音乐剧中的舞蹈
赵永斌
音乐剧作为20世纪出现的一门新兴的、综合的舞台表演艺术,是一种以戏剧为基础、以音乐为灵魂、以舞蹈为重要表现手段,通过音乐、舞蹈以及戏剧三者之间的融合来进一步刻画人物形象、讲述故事的表演艺术。音乐剧还是一门十分年轻的表演艺术,到目前才有百余年的历史。发展至今,其更是一个可持续发展的文化产业,是时代性、艺术性、娱乐性和市场性的完美融合。随着时代的更迭,舞蹈、音乐等的发展受到了严重的影响,而音乐剧的发展却没有受到时代的限制,反而是随着时代的发展逐渐壮大和延伸,日益在戏剧这一领域中鹤立鸡群,占据着无可比拟的地位。西方的音乐剧在百年的发展历程中,出现了许多经典的音乐剧作品,如《西区故事West Side Story》、《西贡小姐Miss Saigon》、《悲惨世界Les Miserables》、《猫Cats》、《歌剧魅影The Phantom of the Opera》、《歌舞线上A Chorus Line》、《汉密尔顿Hamilton》等。这些经典的音乐剧风靡世界各地,并引起巨大轰动。
3页码：12-14DOI：
音乐剧舞蹈表演
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非遗戏曲“走出去”译介研究述评
于强福
本文通过搜集并统计非遗戏曲译介研究的相关文献,梳理其研究现状以及发展趋势,为非遗戏曲"走出去"译介活动提供借鉴,以促进非遗戏曲的有效传播。
0页码：15-16DOI：
非遗戏曲译介传播
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影视表演与戏剧表演内在相关性的研究
张鑫
影视表演与戏剧表演都属于表演艺术范畴,在创作技法和表现方法上有着较多的共性,但是因为载体特性与美学原则的制约,二者又表现出一定的差异性。也正是在同异之间构筑的表演体系,使得表演艺术繁衍不息、五光十色。本文对影视表演与戏剧表演的特征分别进行阐述,然后对两种形式的异同进行解析,以期为表演艺术实践带来一些启示。
2页码：17-18DOI：
影视表演戏剧表演相关性
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新媒体视域下的机遇与困境——论戏剧艺术与新媒体技术的融合发展
夏倚阳
戏剧作为古老的传统艺术,在现代的传播和发展上面临着与其他艺术不同的困境。新媒体技术赋予了戏剧艺术更多元的创作以及传播思路,戏剧艺术在宣传推广、创作方面都得到了更好的发展。但过度追求商业化、视觉奇观化又导致了新媒体戏剧的"自我割裂"。新媒体技术加持下的戏剧,面临的机遇与困境并存,应辩证分析戏剧艺术与新媒体技术的融合发展。
4页码：19-20DOI：
戏剧新媒体传播融合发展
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浅谈戏剧表演中的形体语言应用
王巍巍
戏剧作为西方的传统艺术形式,主要通过场景、台词和形体语言来表达情感。在二十世纪的东西文化交流碰撞中,戏剧逐渐成为我国艺术表演的主要形式之一。形体语言是戏剧表演不可或缺的形式之一,演员通过形体语言可以给台词增添情感,进一步丰富作品的内涵和艺术魅力,从而引起观众的共鸣。本文在形体语言概念的理解基础上,对戏剧表演形体语言的实际应用进行了分析。
4页码：21-22DOI：
形体语言眼神手势身姿