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浅谈地方戏曲艺术个性的退化
王国权
我国的地方剧种有三百多个,每个地方剧种的形成,都离不开地方语言、音乐、文化以及地域环境等因素,经过长期的积累和不断的改革,形成了具有浓郁地方色彩的艺术形式。各剧种都有自己独特的艺术形式,如果失去了个性,那就意味着灭亡。
1页码：4-5DOI：
地方戏曲艺术个性
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ISSN 1007-0125CN 42-1410/J
戏剧之家
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2019年35期
戏剧之家
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本期目录共 171 篇文章
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山西孝义碗碗腔曲牌音乐探析
张雪梅
山西孝义碗碗腔是当地流行的一种皮影说唱艺术,原本是用作皮影戏的伴奏,在发展的过程中逐渐走上舞台,演变为真人演出的形式,成为一种地方独有的特色,是重要的非物质文化遗产之一。本文对山西孝义碗碗腔的起源进行简述,并对山西孝义碗碗腔曲牌音乐的调式、结构特征以及价值进行了探究,对历史演变与发展情况进行分析,对山西孝义碗碗腔曲牌音乐的传承问题进行了思考。希望大众不仅能了解到相关的音乐知识,还能对山西孝义碗碗腔的音乐资料进行收集,为后续的音乐创作打下稳固基础,促进我国传统民族文化的发扬与传承。
3页码：6-7DOI：
山西孝义碗碗腔曲牌音乐乐器伴奏历史文化价值
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论明代戏曲评点繁盛的文化成因
张美宏
随着戏曲、小说地位的提高,戏曲评点作为文学批评的独特形态,在戏曲理论研究中心发挥着重要作用,尤其在明清两代,戏曲评点出现了勃兴并鼎盛的局面,本文从明代社会思想、经济转型、戏曲传播接受、诗文评点与戏曲评点关系等几方面,进行阐述其形成的文化成因。
2页码：8-9DOI：
明代戏曲评点文人书商
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浅谈淮海戏花旦行当的表演——以传统剧目《催租》为例
白雪
从淮海戏花旦的行当角度出发,以淮海戏传统剧目《催租》中双姐人物的表演为例,剖析花旦的表演特点。在明确自身表演特色的基础上,善于学习京剧、昆曲的传统花旦剧目的优点,使淮海戏花旦的表演减少随意性,相对提高规范性。
3页码：10-11DOI：
淮海戏花旦行当表演特色
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新媒体时代晋剧的传播与发展探究
蔡馥坤
新媒体时代,随着各种娱乐设施和项目的开发,人们追求新兴的事物的热情不断高涨,而对于传统戏曲的兴趣却越来越淡薄。作为历史悠久的传统戏曲艺术——晋剧,也面临着同样的局面。晋剧作为我国非物质文化遗产,具有极高的艺术价值,应该被有效地保护和传承下去。但是,新媒体时代下各式各样新兴娱乐形式的涌现,无疑对传统戏曲艺术产生了巨大的冲击。如何在新媒体时代的发展下,使晋剧艺术得到更广泛的传播,被更多的人接受和喜爱,为其发展注入新的活力,是当前需要思考的重要问题。
2页码：12+14DOI：
新媒体时代晋剧传播发展传统戏曲
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浅析戏曲艺术与中国音乐剧的传承关系
邓肯
中国戏曲是由古至今传承下来的华夏文明瑰宝,中国音乐剧是二十世纪八九十年代舶来于西方的新兴舞台剧目形式。两者均要在新时代下于中国这一片土壤生存发展。戏曲一直有固定的观众群体,且在大环境的支持下始终能够存有一定的生存空间。可是中国音乐剧由于起步晚、发展慢等原因一直以来未能够形成自身的良好环境与产业链。当我们细化到剧种本身来看,音乐剧既然要在中国生存,就一定要继承传统戏曲中的可借鉴因素,在传承的基础之上才能够立足于自身的剧目特点形成发展轨迹。戏曲与音乐剧于笔者看来,就存在这样一种传承关系。音乐剧承接戏曲的精神内核与文化契合力,而后滋养于自身。本文尝试论述这样一种传承关系,力图为中国音乐剧的发展提供可供参考的理论与观点。
2页码：13-14DOI：
戏曲音乐剧传承
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沉浸式戏剧《不眠之夜》的跨文化传播
李江月, 钱滢舟
演员与观众直接互动,是沉浸式戏剧有别于其他戏剧样式的重要特征,但也带来剧情碎片化,影响观众理解,给演员带来更高的表演难度。不确定因素恰是浸入式戏剧魅力所在,很多观众多次走入剧场,就是为获得新颖观剧体验。《不眠之夜》不同文化元素不是简单大杂烩,而是具有魅力的艺术品,值得深入研究,其跨文化传播价值可供同行借鉴。
7页码：15+17DOI：
沉浸式戏剧跨文化即兴表演
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当代戏剧编剧创作面对的挑战与建议研究
许小燕
戏剧是人类文明发展的重要成果,随着历史的发展演变,我国出现了很多种类的戏剧剧种,大部分的剧种都有极高的文学性以及艺术性。在当前的社会发展中,人们对于戏剧编剧以及剧本创作的艺术性的要求越来越高,这也给现代编剧带来了很大的挑战。本文的主要目的就是根据当代戏剧编剧在创作时面临的挑战进行简要分析。
1页码：16-17DOI：
当代戏剧戏剧编剧编剧创作
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论戏剧表演教学中形体语言的重要性
曹嘉芮
戏剧表演是综合的艺术表现形式,需要借助人的语言传输功能,并巧妙融入形体语言,才能更完整更立体地展现戏剧人物性格特征,使其更加饱满动人,足见形体语言的重要性。戏剧表演教师在实际开展教学活动过程中,应使学生认识到其重要性,并让学生了解形体语言的运用,强化戏剧人物塑造手段,增强戏剧表演感染力,使戏剧表演彰显出更优质的艺术表达效果。
3页码：19DOI：
戏剧表演教学形体语言重要性