戏剧之家-2017 第11期

江苏民间舞蹈传承人从艺史研究

张璨

民间舞蹈作为我国传统民间艺术形式中的重要组成部分之一,在不同地区有着不同的发展特色,江苏民间舞蹈作为其中的一部分有着自身的发展特性,在这传承与发展的过程中,涌现出了许多杰出的民间舞蹈传承人,他们用自己对舞蹈的热情与追求来诠释民间舞蹈的魅力,也为民间舞蹈的传承与发展贡献着自己的全部,本文就对江苏民间舞蹈传承人的从艺史进行分析研究,从中来了解民间舞蹈的传承与创新。

3页码：162-163DOI：

江苏民间舞蹈传承人从艺研究

查看详情

中国古典舞之“中国”建设

仇晓莉

中国古典舞的现代重建,以文化为根基扎根建设已经被提上日程。"中国"、"古典"定名正义,中国古典舞不能是"自在"的艺术,肩负弘扬中国文化的历史使命。中国文化源远流长,没有哪一派舞蹈可以涵盖中国悠长历史的典范和传统。如何丰满中国古典舞体系、如何寻找遗失的中国古典舞蹈文化是本章的内容。

0页码：164-165DOI：

古代典范文化建设

查看详情

无论是20世纪50年代初第一套规范化的中国古典舞基础教材中的八个手位和新敦煌学派的"反弹琵琶",还是中国古典舞身韵教材中的"云肩转腰"等,都有一个共同特点,那就是"万变不离其圆"。所以中国古典舞被称为是"划圆的艺术"。中国舞蹈运动的核心就是圆形,圆形动律在中国古典舞中得到最充分、最集中的体现。在长期的实践中,舞蹈艺术大师将这圆形的状态概括为八个字:圆、曲、拧、倾、收、放、含、仰。这八个字集中体现了中国古典舞的审美特征。

0页码：166+168DOI：

古典舞身韵特征

查看详情

谈中国古典舞的艺术魅力——以古典舞《点绛唇》为例

孙薇然

古典舞《点绛唇》具有深厚的文化内涵和中国古典舞特点。它在古典舞技术技巧的完成和情感表演的体现上要求很高,它运用"身"与"气"的完美结合,使身心随韵律舞动其中,特别是音乐节奏的处理和灵活运用肢体及舞蹈语汇将舞蹈中的情感表现得淋漓尽致,这也是其他舞种所不能比拟的。

0页码：167-168DOI：

古典舞《点绛唇》艺术风格

查看详情

中国芭蕾舞剧的民族化探析

谢婷婷

"芭蕾"作为地地道道的舶来品艺术,在中国的传播与发展几乎晚于西方三百多年,但自它传入中国以来,中国芭蕾舞剧却以独有的中国民族特色为其赢得了国际芭蕾舞界的目光。目前,面对当下中国民族舞剧普遍欧化的现象,中国芭蕾舞剧的民族化主流趋势则显得意义非凡,这也引发了舞蹈界人士的关注和思考。本文从题材选择、动作编排、音乐舞美多个方面,对芭蕾舞剧的民族化特征进行具体剖析,以期获得更深刻的理解与认识。

2页码：169+171DOI：

中国芭蕾舞剧舞剧民族化

查看详情

浅谈现代舞台机械在剧场中的作用——以福建大剧院为例

薛爽

传统的舞台机械是运用舞台吊杆的升降带动布景转换加上灯光的配合来达到不同的舞台效果。如今是艺术大融合的时代,中国的舞台美术面貌发生显著的变化,不单单是灯光、布景的变化,舞台机械也越来越广泛地运用在演出中。这些变化日益升级,催生舞台上的种种奇观。

0页码：17DOI：

舞台机械剧场作用效果

查看详情

“潇”“湘”鼓韵——苗族鼓舞文化初探

张巍

在漫长的乐舞文化发展中,苗族人逐渐掌握了以敲击铜鼓或者木鼓所发出的鼓点作为传递某种信息的功能,俗称"鼓语",并在一定的民间习俗活动中发展成为形式各异的群体性民间舞蹈,形成了功能、群体、舞姿各异的民间文化特性。本文着重介绍苗族地区古老的祭祀舞蹈"木鼓舞"、欢乐的节日舞蹈"铜鼓舞"、女子的集体歌舞"踩鼓舞"、风趣的动物舞蹈"猴儿鼓舞"等四种舞蹈的文脉传承、风格特点、功能特性。

2页码：170-171DOI：

苗族鼓舞群体性民间舞蹈

查看详情