JOURNAL PORTAL
湖北今古传奇传媒集团有限公司主办
戏剧之家
姜淑珍
普契尼是19世纪末20世纪初意大利最伟大的作曲家之一,在他创作的众多歌剧作品中,《托斯卡》是较为经典的著作之一。在这部歌剧里,普契尼用细腻的手法和多个经典的唱段向我们呈现了一个个生动的人物形象,并在整部歌剧中用音乐诠释了精彩的戏剧情节。在这部歌剧中,从演唱技术和艺术水平上讲,主人公托斯卡的唱段是十分突出的。本文以托斯卡的《救救他》这个唱段为切入点,综合故事情节、音乐布局、旋律特征、演唱实践及演唱者之间的合作问题等因素加以剖析,从而得出如何更好地演唱这个选段的方法,希望对普契尼的歌剧《托斯卡》的研究贡献微薄之力。
李悦
"痛感"作为小说《白鹿原》中不可分割的艺术气质,在话剧改编过程中虽受到舞台表现、情节调整的制约,但话剧独特的艺术表现形式也使其有了全新的发展。话剧裁剪了原著内容,但不同程度上保留了来自于人的生命体验、传统文明文化被剥离的"痛感"。话剧通过听觉上的共鸣效果和视觉上的间离效果,扩充了表达痛感的方式,但是戏剧性场景的缺失与注意力分散使得《白鹿原》各个层次的"痛感"表达都不够强劲有力。
高巍伟, 方燕勤
漳州芗剧作为福建省省级非物质文化遗产,具有浓郁的乡土特色,流传于漳州民间。本文从其历史渊源、唱腔特点、名家名曲等方面对其进行介绍,分析其面临的挑战,并提出如何有效地将其发扬传承。
荆营营, 卞祥彬
现代戏剧创作越来越依赖于实验戏剧的先锋性来引起观众的感官刺激,却极少关注中国戏剧的母体——戏曲的借鉴意义。中国戏曲的"写意性"能够带给观众更多的想象,从而将观众也带入了戏剧的再创作中。话剧《秀才与刽子手》将中国戏曲的传统表现形式合理地运用到现代戏剧创作中,给我们带来了戏剧创作的新思考。
单适
作为国家级非物质文化遗产的淮剧,许多前辈学者对其艺术表现形式等方面都进行了系统研究,然而因历史和资源等的局限,淮剧的历史沿革一直缺乏清晰的脉络梳理。今从现存文字资料考证淮剧的沿革发展兼历来研究,探索淮剧从门叹词、香火戏一路走来的历史文字资料的记载证实,考证沿革的时间节点,并浅谈今日淮剧的生存与保护。
李桂月
日本东京大学东洋文化研究所汉籍善本全文影像资料库所藏清末民初京调折子戏《三疑计》,是一出简单的家庭伦理戏。它通过"三疑一计"的简单情节架构,展现了传统伦理关系的多个层面。从日常家庭伦理冲突的有意措置到夫妻、师主、男女关系的变相呈现,凸显出极富张力的人物个性与文化意味。从伦理的角度,考察剧中的夫妻、师主及男女关系,有助于我们进一步明晰和发掘其背后所蕴涵的社会心理和文化意蕴。
吴丹贤
王世贞作为明代文学复古运动的领袖,无论是在理论的构建上,还是以《鸣凤记》为代表的创作上,都对当时昆曲的传播和发展做出了独特的贡献,他还凭借其广泛的士林交游不断地肯定和推崇昆曲,为昆曲的良性传播奠定了受众与舆论基础。
周馥婧
自弗洛伊德创建精神分析学派以来,心理学为文艺研究打开了新的大门。本文从女性的自我牺牲情结这一心理现象入手,探讨了挪威戏剧家易卜生的经典之作《玩偶之家》中的女性形象,并分析其行为背后的心理动因。
李蕊
中国的歌剧自产生到发展并绽放出璀璨的光彩,历经了近90年的历史,为我国的精神文明建设和社会发展起到了不可欠缺的推动作用,使我国的歌唱艺术事业达到了新的高峰。歌剧艺术充满了神奇的魅力,它令人神往,令人销魂,在那动人心魂、催人泪下的悲剧面前,不知有多少人哭红了双眼;在那妙趣横生,诙谐幽默的戏剧面前,不知有多少人笑痛了肚皮。中西方文论家们都对此进行了长远而深入的探索,提出了各具特色的文艺鉴赏论,对于帮助我们欣赏美妙的歌剧艺术提供了丰富的养分,也为我们能更好地发展我国歌剧艺术事业提供了坚实的理论基础。
胡建
《徽班进京》讲述的是徽、汉、昆等剧种融合形成京剧的过程,在演出形式上打破了以往的惯例,有徽剧演员、京剧演员、昆曲演员,甚至黄梅戏演员联袂加盟,每个人物的表演异彩纷呈,反映出徽班进京的历史背景,徽剧艺人的命运与戏曲命运交叠在一起,以戏为命,视戏如命,以戏搏命,悲怆苍凉的基调是全剧思想主题所在。