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京剧艺术的青春之旅——浅谈湖北省京剧院对青年演员的培养
吴倩如, 杨建港
2016年是朱世慧担任湖北省京剧院院长的第十一年,在这十一年时间里,他的工作重心从舞台表演转向了艺术管理,为湖北省京剧院培养了一批优秀的青年京剧演员。本文即从青年演员培养的角度,总结朱世慧对湖北省京剧院的贡献。
4页码：4-7DOI：
京剧朱世慧青年演员培养
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ISSN 1007-0125CN 42-1410/J
戏剧之家
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2016年04期
戏剧之家
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本期目录共 180 篇文章
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浅析李渔《明珠记·煎茶》之改本
孙婧文
清初著名的戏曲家李渔创作了重要著作《闲情偶寄》,其中的《词曲部》《演习部》《声容部》主要涉及了戏曲理论。李渔根据自己所提出的戏曲理论,对前人创作的戏曲也提出了一些观点,并对前人的创作做出了改变,例如明代陆采的《明珠记·煎茶》。本文从李渔对《明珠记·煎茶》之改本,浅析他的改编初衷、改编原则,以及改编的内容。
0页码：8-10DOI：
李渔明珠记煎茶
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被藏起来的生母:曹禺《雷雨》的秘密
李蓉
曹禺将童年时期震撼自己心灵的惊天秘密——生母的秘密藏入《雷雨》,这一秘密是《雷雨》情节发展的推动力,因此《雷雨》的故事不是讲因果报应。二十三岁时曹禺以平复的、悲悯的心态,加以戏剧手法,写下《雷雨》。
0页码：11-12+28DOI：
曹禺《雷雨》第九角色质疑序幕尾声我是谁
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从表演艺术家牛桂英看晋剧
郝渊渊
在晋剧旦角艺术方面,著名艺术家牛桂英取得了很大的成就,她自成一派,对晋剧旦角艺术进行了改革和创新,改变了高亢粗犷的传统晋剧,形成婉转缠绵的新唱腔,并将多种润腔音用于拖腔音,使得晋剧进一步规范化。本文将着重介绍牛桂英代表剧目、艺术风格及其成因和牛桂英对晋剧的传承,以纪念这位伟大的艺术家、教育家。
1页码：13-14DOI：
表演艺术家牛桂英晋剧
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中性舞台语汇在中国当代话剧舞台设计中的视觉运用
凌春妮, 王华琳
中性舞台语汇,指在戏剧演出中通过较为简练的造型形象暗示出舞台场景的全貌,甚至引发观众更多的联想。文章将从中性舞台语汇的各个方面进行分析,研究中性舞台语汇在中国当代话剧舞台设计中的视觉运用。
3页码：15-16DOI：
中性舞台语汇中国当代话剧舞台设计中性舞台语汇的视觉运用
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河南籍90后大学生戏曲接受情况调查研究
安静
河南省历来是戏曲文化大省,地方戏曲品种繁多,特点鲜明。其中流传最广的是豫剧、曲剧和越调,其他剧种有二夹弦、怀梆、大平调、道情、宛梆、汉二簧等。本文以河南籍90后大学生为研究对象,以抽样问卷调查的方式对河南籍90后大学生戏曲接受情况进行了摸底调查。
2页码：19-20DOI：
河南籍90后大学生戏曲接受
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论高明《琵琶记》的悲剧性
胡敏
在《琵琶记》中,高明塑造了两位主要人物——蔡伯喈与赵五娘。蔡伯喈一心向往田园生活,孝养父母,却再三被强迫出仕,失去行动的自由。作为中国古代悲剧的典型代表,这一悲剧不仅是个人的,而且是整个时代社会的,更是作者伦理理想的。蔡伯喈外出为官三年间,虽然过着锦衣玉食的生活,但他的内心却充满苦闷。赵五娘有贞有烈,却在失去丈夫的疼爱后,背负了沉重的生活负担,受尽苦难;作者试图通过塑造"有贞有烈赵贞女,全忠全孝蔡伯喈"的榜样形象来为教化服务,号召大家向他们学习,但榜样本身却过着充满悲剧的人生,这不得不说是一大悲剧。
1页码：21-22DOI：
琵琶记悲剧性人物时代社会伦理理想
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豫剧马派唱腔艺术特征与其在民族声乐中的应用探讨
陆蓓
河南省最主要的戏曲就是豫剧,这一传承发展历史悠久的剧种在我国传统戏曲文化中也占有非常重要的地位,是我国传统文化中不可割舍的重要组成部分。豫剧以其旋律的灵动优美和韵律的独特性广受欢迎,不但观看者众多、学习者、传承者也不在少数,这也就是豫剧能够得到不断发展不断传承下去的原因。在传承过程中,豫剧的唱腔形成了多个流派和体系,而其中的马派又在众多流派中脱颖而出,成为豫剧传承发展的先锋和佼佼者。本文主要通过对豫剧的定义、类型及发展历程,结合马派创始人马金凤的学艺经历及创作历程,对豫剧中的马派唱腔的特色进行分析和探索,并浅谈马派唱腔在民族声乐中的应用优势和要求。
2页码：23-24DOI：
马派唱腔民族声乐流派体系应用
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从《培尔·金特》看易卜生戏剧思想理论及其美学概念
张力元
《培尔·金特》是易卜生早晚期之交的作品,同时也是其创新的萌芽。在这部戏剧中,易卜生赋予了它诗歌一般的生命力以及诸多远胜于传统戏剧的艺术特点,而其中的意象和对灵魂的审视都是他审美的先见。
1页码：25-26DOI：
易卜生《培尔·金特》诗性戏剧复象诗学萌芽自由意识