舞美设计创意思维刍议
胡慧然
本文从创意思维的要素、创意思维的特征、创意思维的获得三个理论层面,对舞美设计创意思维这一重要命题进行了比较全面、深入、系统的论述。力图对于舞美设计提供一定的理性参照价值。

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胡慧然
本文从创意思维的要素、创意思维的特征、创意思维的获得三个理论层面,对舞美设计创意思维这一重要命题进行了比较全面、深入、系统的论述。力图对于舞美设计提供一定的理性参照价值。
张晶
<正>舞美设计包括布景、道具、服装、化妆、灯光、音响效果等各要素。舞美设计是一项综合性创造性的艺术活动,要求具有独创性、全面性、深刻性、高端性等特点。舞美设计关系到艺术与科学的方方面面,称得上是千头万绪。而其主要之点,根据舞美设计的艺术观察与理性思考,
刘汝涛
<正>我国传统的京剧艺术,是以四大徽班进京为标志,继承我国历代戏曲演出中,从演出形式到人物造型,逐步形成了自已特有的风格,与人物造型为主的演出形式。京剧艺术是具有综合性的表演艺术为一体的,首先在表演方面,它的唱、念、做、打都有一定的法式规定,通过几百年的发展和锤炼,不断的探索与继承,逐步形成了京剧特有的表
季景明
<正>传统京剧舞台上应用的道具,不论是兵器、仗器、仪器、生活用品,大多数经过了艺术加工,包括变形、夸张、美化、装饰等等。为程式美而派生出的审美特征,制造出珠光宝气,五彩缤纷的京剧舞台氛围,为观众接受视觉美而溶于程式化之中,更为京剧程式化的表演增加了审美情趣,这也是道具本
蔡晶涛
<正>如何利用现代高科技手段对京剧舞美进行改革、创新,是我们舞台美术设计者面临的重要决择。京剧已有几百年的历史了,在过去的年代由于科学技术落后,运用在京剧舞台上的光最初以自然阳光为主,随着科学技术的发展逐步形成了今天的舞台美术盛况。因为京剧演员的服装、头饰和脸谱大都是明快的颜色,
田文玲, 田新文
<正>当今世界,随着科技的不断发展,高科技先进技术也融入到了舞台灯光领域,舞台灯光的制作异军突起,其艺术功能不断拓展,艺术作用不断扩大。尤其是歌舞晚会,舞台灯光早已不是简单的照明,也不再只是消极被动地从属于舞台美术乃至舞台艺术了,而是具有了独立的舞台艺术整体外包装作用,有时甚至可以通过灯光制造出布景(光形、光色、光组
李雅菂
彼得布鲁克作为当代欧洲极富创造力的舞台巨人,在近半个世纪里不断的通过剧场带给人们各种惊喜。在我们看来,他的很多作品中都或多或少的蕴含着"东方艺术元素"。也有评论认为这是西方当代戏剧舞台对"东方传统"借鉴的典范。作为当代西方戏剧的领军人物,彼得布鲁克的艺术取向在一定程度上具有某些代表性。纵观西方戏剧近几十年来的发展,我们不难看到,越来越多的东方艺术元素出现在西方戏剧舞台上,越来越多的西方戏剧导演对所谓的"东方传统"审慎地尝试着运用它们来丰富自己的创作。然而这是否就能说明,西方当代戏剧舞台对"东方传统"进行了某些借鉴呢?答案可能仁者见仁,不过我们可以通过彼得布鲁克的作品,从另一个角度,来重新反思一下这所谓的"借鉴"。
刘群
<正>舞台技师是实现舞台美术的重要环节。因此从技师的角度看舞台美术的创新是十分必要的。为要创新,先要知旧,知旧才能创新。知旧对创新很重要。新与旧,是相对而存在的。没有旧就无所谓新。新,是对旧的继承、突破、改造和发展。而对于"创新",就应当使用更高的标准——它应当是自