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ISSN 1007-0125CN 42-1410/J
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2011年06期

戏剧之家

76
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本期目录共 76 篇文章

11

关注非物质文化遗产的传承与保护

倪秀梅

<正>非物质文化遗产是人类历史发展长河中各国各民族的生活方式,是智慧与情感的活的载体,它记录着人类从遥远的过去走到今天的脚步。随着人类生活的改变,经济全球化,农村城市化的加快,许多非物质文化遗产处于濒危状态,有的甚至消亡,关注重视非物质文化遗产,建立保护人类活财富,就有着重要的历史意义。从视觉感观上看,物质文化遗产是看得见、摸得着的,而非物质文化遗产却是言过即失或者操作后就消失了。如语言、信仰、仪式、技艺等,在大多情况下,物质文化遗产和非物质文化遗产两者是相依的,是密不可分的,二者缺一不可。一、关注保护

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12

如何开展非物质文化遗产的保护工作

周翠玲

<正>全球化趋势的加强和现代化进程的加快,使我国非物质文化遗产受到越来越大的冲击。民间一些依靠口授和行为传承的文化遗产正在不断消失,许多传统技艺濒临消亡,大量有历史、文化价值的珍贵实物与资料遭到毁弃或流失境外,随意滥用,过度开发非物质文化遗产的现象时有发生,加强我国非物质文化遗产的保护已经刻不容缓。为了在现代化进程中寻找守护我们民族的精神家园,文化部"中国民族民间保护工程"及国务院《关于加强我国非物质文化遗产保护工作的意见》和《关于加强文化遗产保护的通知》统一部署,非物质文化遗产保护工作也正在全国各地蓬勃地开展起来。一、我国非物质文化遗产的定义

3页码26DOI:
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关于相声创新问题

刘凤春

创新是一切艺术的生命与灵魂,也是相声的生命与灵魂。没有创新,相声就不会繁荣发展。振兴相声,关键在于创新。本文以相声创作的创新、相声表演的创新、相声理论的创新为三大视角,对相声创新这一重要艺术命题,进行了全面系统、深入细致的论述。对于相声的创新,既具有一定的理性思考意义,又具有一定的实践参考价值。

1页码27DOI:
相声创新创作表演理论
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论话剧表演的新探索

刘竹

<正>在话剧舞台上,表演正在进行着新探索,原来话剧艺术上强调的表演三要素"做什么,怎么做,为什么做"而今已远远不能适应话剧表演事业的需要,深入研读文本,体认文本的主题和美学气韵,挖掘其潜在的文学价值,使之成为演员本身所特有的独特气质和神韵,这其中还包括影视与音乐、舞蹈、小品、音乐剧等很多种的表演形式。话剧以对话和动作作为主要表现手段。在话剧表演中为塑造好人物形象,演员采取什么样的方法,才能说得明白清楚,符合人物性格;动作得既符合生活的真实又有艺术上的加工;既符合人物形象的要求,又能准确表达形象的思想感情,这些都是训练话剧演员表演艺术的必修课。我团的表演体系一直遵

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评剧表演艺术创新论

高鹏

创新是评剧表演艺术的生命。没有创新,评剧表演艺术就不会发展,因而也就会失去艺术生命力。本文以创新的必要性、创新的艰巨性、创新的复杂性为三大视角,进行了全方位、系列化、深层次的论述。力图对于评剧表演艺术的创新,提供重要的理性思考价值与实践参考作用。

1页码29DOI:
评剧表演创新必要艰巨复杂
16

评剧表演艺术的审美特征

陆亚伟

评剧是我国戏曲中的一个重要剧种,评剧的表演艺术是整个评剧艺术的中心与支撑。从美学高度上研究评剧的表演艺术,有助于评剧表演艺术与整个评剧艺术美学品位的提升。本文以综合化、风格化、流派化为三大视角,对评剧表演艺术的特征进行了系统化的论述。

5页码30DOI:
评剧表演审美特征综合风格流派
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演员应如何分析剧本和创造角色

李伟

<正>戏剧演员的创作任务是在剧作家所创作出来的文学形象的基础上,再创造出活生生的、有血有肉的舞台人物形象。因此演员在人物形象的创作过程中,自然不能离开文学剧本中所描绘出来的人物形象。首先,剧本中所描绘的人物形象是演员进行再创作的依据。演员虽然可以运用自己丰富的生活素材来进行再创造,但这种再创造只能是在剧作家所创造的文学形象的基础上进行。其次,演员所创造出来的人物形象,可能会由于导演与演员的再创造而更加丰富,甚至有所改变,但最终仍然应该与剧本中所创作出来的文学形象相符。演员的二度创造与导演、舞美一样,表现在创作课题是由剧作家提供并且做了若干规定的,演员面对的是剧本规定

3页码31DOI:
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小品表演浅谈

白庆国

小品是近年来走红讨俏的艺术形式,表演艺术又是小品的中心与支撑。本文以戏剧化、人物化、风格化为三大理论层面,对小品的表演艺术进行了全面系统、深入细致的论述。

1页码32DOI:
小品表演戏剧生活风格
19

舞美设计概说

陈雷

舞美设计是舞台美术的基础与前提,本文以多元性、创造性、科技性为三大理论视角,对舞美设计进行了概要的论述。对于舞美设计进行了

2页码34DOI:
舞美设计多元创造科技
20

为舞台打造一个“美”

陈庭艺

<正>随着时代的发展,舞台美术同样不断发展,逐渐形成为一种新型的舞台造型艺术,并由此而创造了新的舞台艺术观和新的美学观。它以崭新的材料结构,与其它视觉艺术相结合,形成了舞台上绚丽多彩的壮丽图画,其艺术语言更具广泛性,也更具感染力。因而,舞台美术工作者的职责,就是为舞台打造一个"美"。从舞台美术工作者的视觉,也是较为有利于舞台美术的创作。舞台美术创作是十分物质化的,是与经费投入直接关

0页码35DOI:
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