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ISSN 1007-0125CN 42-1410/J
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2003年06期

戏剧之家

15
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本期目录共 15 篇文章

1

马同驹的京剧老旦研究

魏子晨

<正> 马同驹是新中国第一个亦最后一个男老旦,曾有"小李多奎"之誉。后因变声,被迫改行,然"老旦"情结不断,于是归入职业戏曲研究。近年来,在京津沪相继发表了一些京剧老旦专门研究成果,并于2000年参予组织老旦名家李金泉先生艺术创作及教学成果演唱会,大获成功。其研究成果也得以传播,引得域中一些中青年老旦从业者竟相讨教。马同驹的研究靓点在李金泉先生那里,正是这个研究吸引了我。我是把李金泉的名字与我的"李少春演剧学派"的研究联系在一起的,是与新中国十七年戏曲改革的光辉成果,特别是京剧音乐改革群体刘吉典、沈玉才、赓金群、李少春、李慕良、张君秋等人的卓越贡献联系在一起的。马同驹的研究视

0页码17-18DOI:
2

唱不动情自不休

彭青莲

<正> 2002年我进京举办个人专场,带去了《双玉蝉》、《逼休》、《赶会》等三个折子戏和一台创作的大型楚剧《娘娘千岁》。在《双玉蝉》中我扮演曹芳儿;在《逼休》中扮演崔氏,在《赶会》中扮演张二妹;在《娘娘千岁》中扮演秀女。我是楚剧"闺门旦"行中一名唱功演员,在三十几年的艺术实践中,我越来越深地体会到,唱的境界在戏曲表演艺术中是没有止境的。我在总结楚剧前辈艺术家演唱技巧的基础上,在借鉴各大剧种艺术家和声乐艺术家的演唱技巧的过程中,常常用四个字要求自己:动听、动情。不动听,则不能醉人;不动情,则不能动人。唱不动

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3

楚天奇葩绽京城——张慧芳演出《杜十娘》及表演座谈会综述

佳余

由我省青年京剧演员张慧芳主演的《杜十娘》已成国家舞台艺术精品工程的初选剧目,当张慧芳在京城演出该剧之际,中国剧协、中国戏曲学院有关专家和湖北戏剧界人士召开了"《杜十娘》与张慧芳表演交流座谈会",本期刊发佳余通讯《楚天奇葩绽京城》,全面报道了与会者由戏到人,对剧目、对张慧芳的表演以及对戏剧院团的人才培养等方面所作的中肯的评说。

0页码28-29+1DOI:
4

复古乎?创新乎?——《张协状元》随想

周育德

<正> 历史是无情的,又经常漫不经心地把一些有价值的东西轻易地撇给后世。无情的岁月,日复一日,年复一年,不知淘汰了多少宝贵的东西。有些东西人们在当年使用它时并未觉察到它的珍贵,就像古人老早就会制作的那些陶盆陶罐。谁知千百年后,它们在地下被发掘出来时,经过考古学家的慧眼一瞧,嗬!它们一下子变得身价百倍。南戏《张协状元》就赶上了这种好运气。南戏《张协状元》的作者"九山书会"的先生们,恐怕万万没想到他们的手笔在七八百年后会成为剧坛上的宠儿。客观说来《张协状元》在南戏中也并不属于上品。它的名气和影响比起《赵贞女》、《王魁》、《王焕》来

1页码30-32DOI:
5

精品是改出来的——湖北省戏剧新人新作评选有感

邓家琪

03年的湖北省"戏剧新人新作比赛"和"精品工程"剧目评选中涌现了不少"亮点"作品和剧人,俗话说"十年磨一戏",作为本届活动评委之一的邓家琪于事后撰写的《精品是改出来的》专文,从"剧评"出发,对创造真正的精品提出了"改"的思考,可谓用心良苦,用意弥深。

0页码32-34+1DOI:
6

一场残酷的青春洗礼——简评《青春禁忌游戏》

乔宗玉

<正> 上世纪70年代末80年代初,前苏联剧坛曾兴起过新浪潮剧派,在相当程度上解救了当时前苏联戏剧徘徊冷寂的窘境。因而,新浪潮剧派在前苏联戏剧史上占有重要地位,其作品大多触及社会敏感点,干预社会现实,同时延续了前苏联戏剧心理现实主义风格。《青春禁忌游戏》是前苏联女作家柳德米拉拉苏莫夫斯卡雅创作于20世纪80年代的一部有强大世界性影响的剧作,也是前苏联新浪潮戏剧代表作之一。国外有评论认为,"这是一部忧伤的甚至是残酷的剧本","是悲剧的某

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7

场面开掘的作用与必要前提

曹树钧

<正> 戏剧场面是剧本构成的最基本的元素。日本剧作家服部佳曾指出:"电影用80个场面表演的内容,电视剧只需用30-50个场面就可以了,而到了戏剧中,同样的内容,只用4个场面就够了。"这说明戏剧场面的艺术中,剧本是戏剧演出思想质量和艺术质量得以保证的前提,是戏剧活动的基础和起点。研究戏剧场面,尤其是探讨剧作戏剧场面的开掘艺术,对提高戏剧文本的艺术质量具有至关重要的意义。我国著名戏剧理论家谭霈生先生对戏剧场面的研究高度重视,在《论戏剧性》一书中曾有专章论述,使笔

3页码36-38DOI:
8

学者型的演员程砚秋

安葵

"四大名旦"之一的程砚秋不仅是在京剧表演上有非凡成就的艺术家,而且是中国现代戏曲界通过考察调研对戏曲实践作多方面研讨的开创者之一。在程砚秋诞辰一百周年之际,安葵的《学者型演员程砚秋》记述了这位大师自上个世纪二、三十年代到新中国成立初几十年的调研实践和理论思考。除纪念意义外,其中很多观点和总结为后来者留下了弥足珍贵的文化遗产,尤具启示意义。

2页码4-8+1DOI:
9

评“南北剧名作展”

杨明

<正> 近年几乎年年有南北昆曲艺团不同组合来港献艺,作为人类口述非物质文化遗产的中国古老的昆曲艺术,是香江剧坛热卖节目,令戏迷行家及新生一代赏心悦目,百看不疲而迷恋忘返。癸未盛夏八月,来自故都金陵的江苏昆剧院为香江戏迷带来了三台传统昆曲折子戏。笔者连看三场,有感而发以飨同好。传统绿洲一方净土,号称中国六大昆团之一的江苏昆剧院乃是"南昆"艺术源流之大本营;亦是昆曲第二代"传字辈"老艺人长期驻守献唱、传艺的家门重镇。自五十年代初起,由昆曲传字辈老伶工亲传

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10

在磨砺中成熟的鄂东戏剧——湖北省第五届黄梅戏艺术节暨黄冈市楚剧新作展演概述

李玖久

<正> 2003年11月8日至14日,湖北省第五届黄梅戏艺术节暨黄冈市楚剧新作展演在京剧鼻祖余三胜的故乡罗田县隆重举办。地处鄂东的10个专业艺术团体演出了11个剧目,其中除一台学演剧目外,其它全是黄冈市近年创作的作品,艺术节实现了组委会希望:出几个观众喜欢的演员,出几个观众爱看的戏的初衷。这除了得力于为此届艺术节作出贡献的罗田县委、县政府的全力支持外,还应该得力于艺术节的本身。相对前几届黄梅戏艺术节只设某种单项奖而言,本届设立了演出奖、剧本创作奖、表演奖、导演奖、音乐奖,舞美奖等多种奖项,并继续第四届的作法把"黄冈市楚剧新作展演"合并在一起举办,标志着艺术节由单一的激励机制发展到综合激励机制;而新一批有发展前途的优秀演员、有加工价值的优秀剧目在观众的掌声中诞生并

0页码47-48DOI:
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